Libro sobre los paneles de madera esculpidos por el artista plástico argentino radicado en el Brasil, Carybé. Los relieves representan a los orixás (deidades masculinas, feminas y neutras del rito afrobrasileño) del candomblé. En un texto introductorio, Waldeloir Rego, el artista de ancestros afros, informa que cada panel retrata un dios con sus insignias, animales sagrados sacrificados en los templos, objetos y símbolos religiosos, amén de los detalles sobre la vastísima indumentaria de los orixás. Quien presenta el volumen es el conocido escritor Jorge Amado y destaca la vivencia de Carybé, radicado durante décadas enteras en el estado de Bahía, así como su asiduo desarrollo en el ritual del candomblé. Amado es autor de los textos explicativos sobre las diversas divinidades representadas en las obras. El libro cuenta con croquis de Carybé, los cuales registran el proceso creativo cubierto por cada panel, además de un glosario sobre aquella religiosidad y diversas manifestaciones de la cultura popular de Bahía.

El documento registra, por primera vez, la producción escultórica del artista plástico argentino Hector Julio Páride Bernarbó (1911–97), alias Carybé. Junto al escultor Mário Cravo Jr., Carybé es uno de los pocos artistas inmersos en la representación de la cosmogonía religiosa del candomblé, por medio de un lenguaje tridimensional. Sobre todo, Carybé descolla por su obra gráfica y pictórica volcada hacia el registro de múltiples aspectos de la cultura popular en el estado de Bahía. Iniciado en los rituales del candomblé, sus dibujos llaman la atención por sus pormenores iconográficos que indican un profundo conocimiento in loco de dicha religión afrobrasileña. Los 27 paneles de madera se realizaron para el Banco da Bahia (sucursal São Paulo) siendo donados, posteriormente, al Museu Afro Brasileiro da Bahia. Son de madera de cedro, tallas con incrustaciones de oro, plata, cauris (conchas de bivalvos), cobre, latón, vidrio y fierro. 

[Como lectura complementaria, véanse en el archivo digital ICAA los siguientes textos: de Raul Lody “Coleção Arthur Ramos” (doc. no. 1110525); “Coleção culto afro-brasileiro: um documento do candomblé na cidade do Salvador” (doc. no. 1110527); “Coleção culto afro-brasileiro: um testemunho do Xangô pernambucano” (doc. no. 1110526); “Dezoito esculturas antropomorfas de orixás” (doc. no. 1110529); “Símbolo do mando” (doc. no. 1110531); y “Yorubá: um estudo etno-tecnológico de 50 peças da coleção arte africana do Museu Nacional de Belas-Artes” (doc. no. 1110532). Además, puede consultar de Abelardo Duarte “Catálogo ilustrado da Coleção Perseverança” (doc. no. 1110522); de Carlos Eugênio Marcondes de Moura “Religiosidade africana no Brasil; Arte afro-brasilidade” (doc. no. 1110519); de Maria Lúcia Montes “Cosmologias e altares” (doc. no. 1110528); de Luiz Felipe de Alencastro “Geopolítica da mestiçagem” (doc. no. 1111371); del Museu Histórico Nacional “Para nunca esquecer. Negras memórias. Memórias de negros” (doc. no. 1110530); de Jocélio Teles dos Santos “Catálogo do Museu Afro Brasileiro = Catalogue of the Afro-Brazilian Museum” (doc. no. 1110521); de Vagner Gonçalves da Silva “Arte religiosa afro-brasileira. As múltiplas estéticas da devoção brasileira” (doc. no. 1110520); de Oneyda Alvarenga “Catálogo ilustrado do Museu Folclórico” (doc. no. 1110523); y de Rita Amaral “A coleção etnográfica de cultura religiosa afro-brasileira do Museu de Arqueologia e Etnologia da Universidade de São Paulo” (doc. no. 1110533)].