Este documento resume las proposiciones de los participantes del Primer Encuentro Iberoamericano de Críticos de Arte y Artistas Plásticos, agrupados en la mesa de trabajo número tres. Referidos al tema “Contexto social del arte iberoamericano”, los participantes, en un diagnóstico preliminar, enfatizan la necesidad de un ordenamiento que les permita incidir efectivamente en la problemática de las artes plásticas de los países iberoamericanos; la cual, en su opinión, se realiza en condiciones de una dependencia cultural que amenaza a la libertad de críticos y artistas. Los integrantes de esta mesa sugieren, entre otros: la creación de asociaciones de artistas plásticos en diferentes países que interactúen y se relacionen con otras asociaciones artísticas, a fin de realizar trabajos voluntarios que incentiven la creatividad popular y permitir, así, el diálogo y la confrontación de ideas; la incorporación de sectores amplios de la sociedad  en la difusión del arte; incentivar la crítica popular; y la aplicación de nuevas formas de información en la fórmula productor/espectador, alejadas radicalmente de actitudes elitistas.

Las proposiciones destacables de este documento, realizadas por los integrantes de la mesa de trabajo Nº 3 de los participantes del Primer Encuentro Iberoamericano de Críticos de Arte y Artistas Plásticos, organizado en territorio venezolano, son exhortaciones generales (en su mayoría de orden ideológico y ético) por estar encaminadas a un ideal de transformación de los diferentes factores tanto del proceso creativo como la sociedad en las que estos actúan. Es de señalar que todas las proposiciones se originan bajo una identificación de un único contexto sociocultural; el cual, idealmente, es percibido como común y pertinente a toda Iberoamérica.

El Primer Encuentro Iberoamericano de Críticos de Arte y Artistas Plásticos fue celebrado en 1978 en el Museo de Bellas Artes de Caracas. Además de la coordinación de Marta Arjona, asistieron otras figuras relevantes de la crítica y del arte en sí como Jorge Alberto Manrique, Marta Traba (véase “La tradición de lo nacional” [doc. no. 815744]), Juan Acha (“La actual división técnica del trabajo artístico en América Latina” [doc. no. 815489]), Carlos Areán (“Iberoamérica y su identidad artística y cultural” [doc. no. 815730]), Julio Le Parc (“Interrogantes” [doc. no. 815575]), Carlos Rodríguez Saavedra, Jacqueline Barnitz, Berta Taracena (“Elementos constantes en el arte iberoamericano” [doc. no. 815558]), Ida Rodríguez Prampolini (“Dadá y América Latina” [doc. no. 815758]), Antonio Berni (“No puedo dejar de destacar la importancia de este encuentro” [doc. no. 815659]), Roberto Montero Castro (“Arte e identidad: métodos institucionales en el desarrollo cultural venezolano” [doc. no. 815631]), Marco Miliani, Alirio Rodríguez, Jorge Glusberg (“Aproximación metodológica para una comprensión de la retórica del arte latinoamericano” [doc. no. 815475]), Élida Román (“El rol del crítico” [doc. no. 815617]), Adelaida de Juan (“Cuba: revolución y plástica” [doc. no. 815544]), Galaor Carbonell (“Hacia la eventual incidencia de la revista de arte latinoamericano en nuestra identificación” [doc. no. 815603]), Roberto Pontual y Aracy A. Amaral.

Un antecedente importante del evento había sido el “Simposio de Austin”, organizado por Damián C. Bayón y la University of Texas at Austin a fines de octubre de 1975. Muchos de los participantes del Encuentro de 1978 asistieron al simposio de Austin, lo que propiciaba un bagaje común de discusión. Sobre el mismo fue publicado en Venezuela el libro de Bayón (en calidad de relator) El artista latinoamericano y su identidad (Caracas: Monte Ávila Editores, Colección Estudios, 1977; 150 pp. ilustradas en blanco y negro).

Importa destacar aquí el carácter inédito de tales ponencias para el momento en que fueron presentadas en el Museo de Bellas Artes en 1978, aunque algunas de ellas hayan sido incluidas posteriormente en compilaciones monográficas o antológicas. Este hecho les otorga gran valor documental como primeras fuentes.