En este ensayo para el catálogo de la muestra paradigmática Projeto Construtivo Brasileiro na Arte, Júlio Katinsky hace un análisis de nexos entre el movimiento de arte concreto en São Paulo y el diseño industrial. En ambas áreas, señala él, es difícil separar la ideología propuesta por el movimiento de las circunstancias en las que vivieron los integrantes de la tendencia. El autor pone en destaque la obra de arquitectos modernistas tales como Rino Levi y João Batista Vilanova Artigas, quienes —a semejanza de los concretistas— hicieron experimentación con formas geométricas. Maderas locales y nuevas tecnologías: concreto armado y tejas de asbesto-cemento, entre ellas, las cuales permitieron formas arquitectónicas abstractas cumpliendo las más diversas funciones. Al mismo tiempo, las casas modernas iban pidiendo innovadores amueblados a realizarse e instalarse. “Los talleres” de arquitectos y diseñadores surtieron, así, las residencias de doctores, abogados y catedráticos. No obstante, a pesar de los enfoques que compartieron “los artistas puros” con “los no tan puros”, Katinsky enfatiza: “Los concretistas [de São Paulo] siguieron siendo artistas plásticos en el sentido tradicional del término”. En la medida en que los elementos industriales y el enfoque tecnológico se ha vuelto cada vez más intenso en el Siglo XXI, el comentario irónico del autor continúa en vigor hasta hoy. Según lo que afirma (en 1977), quizás el mayor aporte con que contribuyeron “ocurrió al finalizar aquel momento con la diáspora de sus miembros y el abandono de principios programáticos”.

Júlio Katinsky (n. 1932) nació en Salto (Estado de São Paulo) graduándose de la FAU-USP (Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo) en 1957. Su desempeño en la práctica profesional se tornó prolífico desde la década de sesenta, convirtiéndose en maestro de su Alma Mater, donde se le otorgó el doctorado (1973). Siendo parte de aquella generación de arquitectos que incluía a Lúcio Costa, João Batista Vilanova Artigas, Oscar Niemeyer y Rino Levi (sobre cuya obra escribe este ensayo), el autor cobró reconocimiento por el diseño de edificios para escuelas públicas, así como por la investigación en las áreas tanto de escuelas de arquitectura como para crecimiento intelectual. Es de Katinsky el diseño de varias piezas de mobiliario que incluyen el famoso Sillón Katinsky (1959), un ejemplo notable en el Brasil de diseño moderno de muebles.

El catálogo Projeto Construtivo Brasileiro na Arte reproduce el presente texto, el cual acompañó la muestra organizada en São Paulo por Amaral y Lygia Pape (1927–2004). Tuvo enorme impacto en Brasil, orillando una innovadora lectura sobre el significado de movimientos racionalistas en el arte del país. En 1977, El evento tuvo lugar en la Pinacoteca do Estado de São Paulo, y posteriormente en el MAM-RJ (Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro).

[Para mayores informaciones sobre esta muestra, ver: “Projeto construtivo brasileiro na arte,” (doc. no. 1110680) de Pape; y “A arquitetura é a grande arte de nosso tempo —1948: Romero Brest em São Paulo” (doc. no. 1314972) del critico argentino; “Concretismo/ Neoconcretismo,” de Frederico Morais (doc. no. 1315134); “Arte Concreta” (doc. no. 1315020); “Da arte concreta à arte neoconcreta” (doc. no. 1315036); “Arte neoconcreta, uma contribuição brasileira” (doc. no. 1315052); “Concretos de São Paulo no MAM” (doc. no. 1315102); “Resposta a Cordeiro”, todas ellas de Ferreira Gullar (doc. no. 1315118); así como “O problema da educação artística depois da Bauhaus” (doc. no. 1315069) de Tomás Maldonado].