Ensayo de la curadora Zuleiva Vivas sobre Claudio Perna. Comenta las dificultades que implica el estudio de una obra (con finalidades conceptuales) tan vasta y variada como la de Perna. Tras enumerar los medios utilizados por el artista, y las series de obras que de ellos se derivan (autocopias, acupinturas, mapas intervenidos), lo caracteriza como un “observador del hombre y de la naturaleza en toda su extensión”. Explica cómo Perna construye lo que define como Arte- Pensamiento, a partir tanto de concepciones filosóficas propias como de la elaboración de ideas en torno al comportamiento humano y al estudio de la naturaleza. Profundiza en el análisis de la significación del concepto “Arte-Pensamiento”, producto del interés de Perna en traspasar las fronteras del arte conceptual.

Siendo la investigadora más dedicada no sólo al estudio sino a la difusión de la vida y obra de Claudio Perna (1938–97), Zuleiva Vivas reitera, al comienzo de este ensayo, el escaso espacio que los museos nacionales han otorgado a este artista. Más aún, comenta las dificultades de clasificar su obra y los variados medios que emplea. El interés de este ensayo radica en la concepción amplia sobre el arte que como artista, geógrafo y humanista tiene Perna. En este sentido, la autora lo destaca como un artista “interesado siempre en traspasar las fronteras del arte conceptual”, abordando el tema principal, el “Arte-Pensamiento” a través de la descripción de rasgos de la personalidad de Perna, comentarios sobre sus intereses y, sobre todo, valiéndose de citas suyas que contribuyen a la comprensión de los fundamentos filosóficos de su obra y pensamiento. El “Arte-Pensamiento” vendría a ser un espacio humano, estético y natural donde  se produce la interrelación entre arte y comunicación, entre pensamiento y palabra escrita, entre significados y la manera de ordenarlos; en otras palabras, todo gira entre pensamientos, palabras, esquemas e imágenes. Refiriéndose a Perna, la autora afirma que “repensar y repercibir fueron sus deportes preferidos”. Cita importantes ideas del artista: el desafío del cambio de “escala” sólo puede ser afrontado si ensanchamos las bases sobre las cuales “vemos y vivimos el mundo”.

Vivas y un grupo de allegados al artista crean, tras su fallecimiento en 1997, la Fundación Claudio Perna, dedicada al estudio y difusión de su legado intelectual y vasta obra. Partiendo de su tesis al respecto, Vivas publica el libro La desaparición de los límites. Claudio Perna: aportes para  el estudio del arte latinoamericano actual (Caracas: Fundación Claudio Perna, 2000). Fue ella la promotora y curadora de la primera gran muestra antológica del artista, en agosto de 2004, en la Galería de Arte Nacional de Caracas: Arte Social. Claudio Perna.

Para otros textos sobre el artista, consulte de Margarita D’Amico “1: Hoy es arte lo que no era” [doc. no. 1068360]; de Luis Enrique Pérez-Oramas “El autocurrículum de Claudio Perna, escultura social y novela hiperrealista” [doc. no. 1161917]; de Roberto Guevara “Claudio Perna o cómo ser libre en la marginalidad” [doc. no. 1080814]; de Elsa Flores “(Sin título) [Vivir quiere decir dejar huellas…]” [doc. no. 1063156]; de María Elena Ramos “Arte–idea–geografía” [doc. no. 1080766]; de Mara Comerlati “Claudio Perna. Lo fundamental es inventar. Este domingo expondrá más de cincuenta dibujos en la Sala Mendoza” [doc. no. 1068403]; de José Napoleón Oropeza “Claudio Perna. Disfruto el estilo de no tener estilo” [doc. no. 1067382];  y de Lourdes Blanco “Claudio Perna: fotocopias” [doc. no. 1080715]. Se encuentran disponibles, también, los siguientes textos de Zuleiva Vivas: “Las opciones del tiempo para el nuevo espíritu” [doc. no. 1065674]; “Visión panorámica de las nuevas cartografías” [doc. no. 1157158]; “Los nuevos procesos y la representación figurativa” [doc. no. 1157174]; e “Intervención creativa en el contexto social” [doc. no. 1161969].