En el texto escrito en referencia a la muestra individual del pintor Hermelindo Fiaminghi, realizada en 1961, el autor hace una crítica a fondo de la situación por la que pasa el arte concreto en Brasil, denunciando inclusive su fracaso como proyecto constructivo que pretendió aliar arte e industria. En el campo artístico (y específicamente pictórico) reconoce que los artistas concretos solo se involucran con proyectos individuales volviendo tanto al caballete como a operar de modo casi artesanal. Considera que defender, de manera intransigente, la forma geométrica es un error heredado del pasado y que aún persiste; eso revela tanto una enajenación como un pragmatismo que no llega a nada. Al respecto y dándoles la enhorabuena, comenta los cuadros presentados por Fiaminghi, consciente de que sus investigaciones en el campo llamado “color-luz” permiten ya volver a plantear los problemas olvidados.   

Este documento es parte de The Adolpho Leirner Collection of Brazilian Constructive Art at The Museum of Fine Arts, Houston.

Texto escrito en 1961 para el folleto de divulgación de la muestra pictórica individual de Hermelindo Fiaminghi (1920–2004) en la Galeria Aremar, de la ciudad de Campinas (Estado de São Paulo). El documento presenta la situación crítica por la que pasaba, entonces, el proyecto constructivo brasileño a inicios de los sesenta. El autor, Décio Pignatari, denuncia ya el fracaso del ideal que pretendió unir arte e industria, lo cual marcó a fierro la actuación futura de los integrantes de la corriente concretista que operaron desde São Paulo en los años cincuenta.

Desde la década de cincuenta, el autor, Décio Pignatari (1927-2012), fue una de las figuras vertebrales que proyecta en Brasil una nueva propuesta poética donde el aspecto visual es preponderante, a partir de su “Manifesto de Poesía Concreta” (1961) escrito de modo conjunto con los hermanos Augusto y Haroldo de Campos. Además de ejercer actividades de publicidad y de critica radical de arte, Pignatari es uno de los pioneros en el país a penetrar en los estudios semióticos; su tesis (FAU-USP, 1979) sobre la teoría de Charles Sanders-Peirce se publicó como “Por um pensamento icônico: semiótica da arte e do ambiente urbano”. Como teórico de la comunicación tradujo obras de Marshall McLuhan. Entre sus traducciones creativas penetró en obras clásicas (Dante, Goethe, Shakespeare).

[Véase en el archivo digital ICAA el texto “Plano-pilôto para poesia concreta”, de Augusto de Campos, Décio Pignatari, y Haroldo de Campos (doc. no. 1090135), publicado em Noigandres. Además, hay los siguientes textos publicados en A & D: de Décio Pignatari, “Arte concreta: objeto e objetivo” (doc. no. 1087349), y “Forma, função e projeto geral” (doc. no. 1090070); de Oscar Niemeyer, “O problema social na arquitetura” (doc. no. 1110341); de Waldemar Cordeiro, “O objeto” (doc. no. 1086891), y “Teoria e prática do concretismo carioca” (doc. no. 1087287); de Theon Spanudis, “A pintura de Alfredo Volpi” (doc. no. 1085614), y “A pintura de José Antonio da Silva” (doc. no. 1110357); de Augusto de Campos, “Poesia concreta” (doc. no. 1090169); y de Eduardo Corona, “O testamento tripartido de Max Bill” (doc. no. 1110330).

Véase también el texto de Ivo Zanini sobre el artista Hermelindo Fiaminghi: “Uma vivencia diferente: o pai e os 4 filhos num trabalho único” (doc. no. 1305191)].