Carlos Fadon Vicente (n. 1945) es un artista multimedios, teórico y profesor. A partir de 1985, enfoco su interés en el arte tecnológico, dando inicio a experimentos donde se manipulan imágenes digitales, telecomunicaciones (slow-scan TV, videotexto) y las más diversas expresiones oriundas de los multimedios. Ha sido capaz de montar una sólida producción artística que alcanza ya proyección internacional; esto no sólo en el circuito de exposiciones, sino incluso en el de las publicaciones teóricas, siendo colaborador asiduo de la revista Leonardo del MIT (Massachusetts Institute of Tecnology, Cambridge, EE.UU.) Fadon produjo un muy importante conjunto de obras interactivas, denominado “Conjunto Oito” (publicado en la antología en CD-ROM Arte/Cidade ? A cidade e seus fluxos, São Paulo, 1994), donde el artista hace la experiencia con varias alternativas de navegación no lineal en el meollo de su propia producción visual. Más aún, realizó varios eventos de telemática, entre ellos, Natureza Morta/ao Vivo o Still-Life/Alive, de 1988.
Otro artista brasileño de alcances internacionales sobre estos temas es Gilbertto Prado, quien ahonda en el asunto que publica como libro: Arte telemática (2003). Hay una serie de artículos suyos que tocan el tema de la descentralización y viabilidad de los nuevos intercambios como “Utilizações artísticas de imagens em direto na world wide web” [doc. no. 1111125]; “Os sites de arte na rede internet” [doc. no. 1111124]; un resumen bajo el título de “Cronologia de experiências artísticas nas redes de telecomunicações” [doc. no. 1111289] y “Experimentações artísticas em redes telemáticas e web” [doc. no. 1111290].
Como respaldo brasileño a esta lectura específica de Fadon, véase “Espressão, arte e tecnologia” [doc. no. 1110492], el artículo de Francisco Bittencourt como reflejo del período de alta experimentación artística que se vive en el Brasil de la década de los setenta, vía medios tecnológicos que generan imágenes audiovisuales. En esa década, siendo director del Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo (MAC-USP), Walter Zanini organizó con Julio Plaza exposiciones sobre el tema: una llamada Poéticas Visuais, “As novas possibilidades = The new possibilities” [doc. no. 1110585] y otra bajo el título de Perspectiva ’74, “Introdução” [doc. no. 1110588], escribiendo Zanini, además, un texto paradigmático sobre el asunto, “Primeiros tempos da arte/tecnologia no Brasil” [doc. no. 1111029]. El célebre físico y político Mário Schenberg había escrito un ensayo precursor en Brasil sobre ese tema, “Arte e tecnologia” [doc. no. 1111105]. Otro importante crítico del arte brasileño que se interesó vivamente por la conjunción entre arte y tecnología fue Frederico Morais, que escribió un artículo sobre “Abraham Palatnik: um pioneiro da arte tecnológica” [doc. no. 1110793], donde se detalla el carácter precursor de su obra cromocinética. En 1986, quien destaca el antecedente de este último es Eduardo Kac en “Em Brasil High Tech, o xeque ao pós-moderno” [doc. no. 1111320]. Todo ello sin olvidar al gran precursor y pintor concretista, Waldemar Cordeiro, quien desde fines de los sesenta concibió un término para el arte de naturaleza electrónica en “Arteônica” [doc. no.1110836] y “Computer plotter art - primeira mostra na América Latina” [doc. no. 1110487].