El artículo que el periodista Lorenzo Batallán realiza de la exposición Signos, de Mercedes Pardo (1921–2005) en la Sala Mendoza, aporta información detallada sobre la técnica del monotipo en la investigación visual que ella realizó en torno a los signos del Zodíaco. Batallán describe los materiales, el uso del papel y las tintas, al igual que el frottage de los objetos de uso cotidiano empleados para sus composiciones. Se habla de la “huella recuperada de los objetos, o distorsionada o suprimida” en el proceso del paso del rodillo sobre el papel. Tratándose de una edición limitada, aporta datos de interés: número total de copias, cuántos ejemplares quedaron en Europa y cuántos fueron exhibidos en la Sala Mendoza. El libro Signos fue un caso de particular interés en la producción de libros de edición especial, considerada en Venezuela como “bellos libros”. Más allá de ilustrar poemas, Pardo desarrolla un tema bastante delimitado: los signos del Zodíaco. Para ello utilizó el frottage como técnica gráfica que permite libertad en cuanto a las ediciones, garantizando estampas únicas. Con las combinaciones lúdicas de objetos cotidianos, la artista ofreció un trabajo diferente al realizado hasta entonces, pues trasciende el análisis del color y de forma para aventurarse en un juego compositivo donde azar e intuición cobran importancia. Los poemas son de Guillermo Pardo de Leygonier (1903–80), un conocido bibliófilo venezolano.
Respecto a obra de la artista, consulte la entrevista de Ruth Auerbach “La creación como argumento” [doc. no. 1143060]; el texto de Alejandro Otero “Mercedes Pardo: color de la serigrafía” [doc. no. 1143176]; el de Bélgica Rodríguez “Mercedes Pardo: 1951–2000” [doc. no. 1143027]; la entrevista de Margarita D’Amico “Mercedes Pardo: 1 x 9” [doc. no. 1155959]; de Roberto Guevara “Color y módulos en Mercedes Pardo” [doc. no. 1155991]; y el ensayo de Gloria Carnevali “El espacio en la pintura de Mercedes Pardo” [doc. no. 1102285].