El artículo que escribe Roberto Guevara (1932–98) sobre la exposición de Mercedes Pardo (1921–2005), 1 x 9: color de la serigrafía (Museo de Bellas Artes, Caracas, 1961), pone en evidencia la evolución lograda en su trabajo pictórico gracias a la investigación sistemática y constante. Guevara revisa este aspecto al exponer, de manera general, los tránsitos de Pardo por tendencias diversas que, de manera lógica, la condujeron a la propuesta de la exposición. Esta secuencia establecida por el crítico es uno de los principales aportes del documento analizado. Al inicio del artículo, se indica que Pardo es uno de esos artistas “cuyas búsquedas dejan siempre una comprobación densa y vital que luego se interrumpe o se transpone en una investigación diferente”. Predominantemente pintora, Pardo realizó obra gráfica con extremo cuidado por las técnicas, sin pretender accionarlas en función de su pintura. Por el contrario, la artista aprovecha las posibilidades que le ofrecen los colores achatadores de las tintas serigráficas para producir obras en las que la carga cromática protagoniza lo propuesto. En esta exposición, la artista utilizó fórmica como soporte para crear nueve módulos intercambiables, los cuales producían un mural flexible (capaz de articularse ya sea con las nueve imágenes o bien con una selección de ellas).
Respecto a obra de Mercedes Pardo, puede consultar la entrevista de Ruth Auerbach “La creación como argumento” [doc. no. 1143060]; el texto de Alejandro Otero “Mercedes Pardo: color de la serigrafía” [doc. no. 1143176]; el artículo de Bélgica Rodríguez “Mercedes Pardo: 1951–2000” [doc. no. 1143027]; y la entrevista de Margarita D’Amico “Mercedes Pardo: 1 x 9” [doc. no. 1155959].
