Historias, escenas e intervalos: fotografía y video es el título de la investigación teórica creada por Juan Fernando Herrán para la curaduría sobre fotografía y video del Proyecto Pentágono, investigaciones sobre arte contemporáneo en Colombia, evento que gestionó en el 2000 la Dirección de Artes Visuales del Ministerio de Cultura de Colombia. Era una alternativa que respondía a las discusiones sobre la historia y metodología curatorial que generó el 37 Salón Nacional de Artistas de 1998, último salón realizado en el siglo XX. Este documento es laIntroducción que presenta dos ejes conceptuales principales, para abordar la curaduría de la fotografía y el video. El primero, “lo documental”, se relaciona intrínsecamente con el nacimiento técnico de los medios audiovisuales y su presencia en la obra de algunos artistas colombianos contemporáneos; éstos, conscientes del valor que tiene, conciben trabajos con imágenes de la realidad próxima a las que “desaceleran” el ritmo con el fin de señalar problemáticas locales. Asímismo, se aclara la visión de lectura posmoderna del documento al interpretarlo sólo como “material de estudio”. El segundo eje, “lo narrativo”, lo trata desde un tipo de percepción activa del espectador, la cual construye la información a partir del fragmento. En el párrafo final, Herrán reitera, con su posición, el carácter general del proyecto Pentágono al mencionar su responsabilidad como curador en torno a la selección de artistas y a aquellas obras con las que pretende generar un espacio de diálogo y discusión. Se señala, incluso, la existencia de un archivo con el material de los artistas que no participaron, para usarse en investigaciones posteriores, o bien para perfilar el estudio que éste adelantó.

Este documento introductorio demuestra conceptos claves para la comprensión de la investigación teórica y la curaduría planteada por Juan Fernando Herrán (n. 1963) y en consecuencia de la selección de los artistas participantes (véase doc. no. 1102611). Asímismo, es importante por ser un fragmento, pieza clave que complementa los documentos curatoriales del proyecto Pentágono orientados a medios tales como el performance, a cargo de Consuelo Pabón, versada en filosofía (doc. no. 1099666 y 1099681); el dibujo, asignado a la curadora María Iovino (doc. no. 1079673); así como el arte y la moda, al teórico y gestor Javier Gil y la periodista María Claudia Parias; además de la introducción general al proyecto, escrita por Miguel Ángel Rojas Sotelo (doc. no. 1093916). 

Por otra parte, el texto es igualmente relevante porque manifiesta la estrecha relación que establece Herrán entre la tecnología de la imagen y las teorías del f Michael Foucault, cuyas ideas filosóficas desarrollará en escritos e investigaciones posteriores como Papaver Somniferum (2005)(doc. no. 855638). En esta introducción, por ejemplo, Herrán cita el libro El orden de las cosas, destacando cómo la elaboración de complejos sistemas de representación tales como la fotografía y la tecnología intentan apropiarse de la realidad. No obstante, giran en torno a relaciones de poder y contribuyen a las acciones de dominio en ciertos aspectos de la vida con alta resonancia en la cultura.   

Herrán participa de una generación de artistas que propicia, en gran medida, la reconfiguración del rol del artista, al conferirle especial relevancia al estudio en torno del documento y los archivos. Trátase de una estrategia para interpretar ciertos fenómenos de cuño social y explorar, en ellos, nuevas reflexiones que enriquezcan la práctica artística.   

Herrán es un artista plástico, egresado de la Universidad de los Andes de Bogotá. Adelantó la Maestría en Artes en el Chelsea College of Art de Londres gracias a la beca “Jóvenes Talentos del Banco de la República”. Desde 1992, exhibe su trabajo artístico internacionalmente en innumerables bienales y muestras tanto individuales como colectivas. Entre las principales distinciones de Herrán se cuentan: Mención de Honor en el Salón Nacional (1990); Premio Burston de Escultura del Chelsea College of Art de Londres (1993); Beca de la Pollock-Krasner Foundation de Nueva York (1994); Beca “Jóvenes Talentos del Banco de La República”, (1992-94); XI Beca Nacional de Creación, Ministerio de Cultura (2000); finalista Premio Luis Caballero, Instituto Distrital de Cultura y Turismo, Bogotá (2003); Premio Festival Off, Photoespaña, Galería Magda Bellotti de Madrid (2007); Beca de residencia, Encuentro Internacional de Medellín (2007). Es autor de varias publicaciones. y actualmente (2009) es profesor asociado en el Programa de Artes Plásticas, de la Universidad de los Andes en Bogotá.