Tal es la introducción que el artista y curador colombiano Miguel Rojas Sotelo hace al libro Proyecto Pentágono, investigaciones sobre arte moderno en Colombia (2000). A partir del título que le da al texto, Rojas Sotelo realiza una reflexión sobre la práctica curatorial y la relación de su actividad con un contexto determinado donde ocurre y donde se hace público el producto de su oficio. El escrito se desarrolla en seis apartes; cada una planteada desde un cuestionamiento: (1) ¿Por qué no están en esta exposición Fulanito o Zutanita?; (2) ¿Quién es quién para determinar lo que es y lo que no es?; (3) ¿Cómo así que esto es el eje de la exposición?; (4) ¿Y qué tiene que ver esto con nuestra realidad?; (5) ¡Ah, esto lo pude hacer cualquiera!; (6) Podrían haber pensado en algo…como para el público. En resumen, en las respuestas a estas preguntas Rojas Sotelo desarrolla planteamientos sobre el aspecto curatorial, soportados tanto en ideas de algunos teóricos como en las opiniones de curadores reconocidos internacionalmente.

Mientras estuvo radicado en su país de origen, Miguel Rojas Sotelo desempeñó cargos significativos dentro del ámbito cultural. Al publicarse el libro (2000) es el Jefe de la División de Artes Visuales del Ministerio de Cultura de Colombia.

Rojas Sotelo centra sus planteamientos en la actividad curatorial. Desde allí, piensa la recopilación de textos que contiene el documento aquí presentado. En él, se expone la necesidad de que una exhibición se piense desde lo que él denomina una “idea fuerza”; la cual se origina a partir de decisiones curatoriales asumidas por quien esté a cargo. En palabras del autor: “La decisión debe funcionar como un telón de fondo: una idea fuerza que articula toda la maquinaria que —tras bambalinas— trabaja para que el resultado se pueda dar. Este es un concepto esencial para  el desarrollo de Proyecto Pentágono”. 

Proyecto Pentágono es la publicación que contiene los textos de cinco investigadores de arte, los cuales, por su experiencia en el campo, desarrollaron una investigación en Colombia respecto al arte contemporáneo. Cada uno de ellos reflexiona sobre las formas de expresión artística que tomaron fuerza en la década de noventa: “Historia, escenas e intervalos: fotografía y video” de Juan Fernando Herrán (n. 1963); “Actos de fabulación: arte, cuerpo y pensamiento” de Consuelo Pabón; “Materialismos: imágenes en 3D” de Jaime Cerón (n. 1967) y Humberto Junca (n. 1968); “Después del límite: dibujo y pintura” de María Iovino (n. 1962) (véase doc. no. 1079673); “En la historia: dibujo y pintura” por María Iovino; “Espacios entretejidos: Arte, moda y vestido” de Javier Gil (n. 1965) y María Claudia Parias (n. 1967). 

Aunque la idea original era llevar a cabo exhibiciones a partir de los indicados planteamientos curatoriales, la cual incluía la investigación de cada caso, no se contó con el presupuesto necesario para cumplir a cabalidad tal propósito general. Sin embargo, se hicieron efectivas un par de estas premisas: “Actos de fabulación” y “Materialismos”. El libro es publicado en el año 2000 con el patrocinio del Ministerio de Cultura.

El contenido de Proyecto pentágono es un referente importante para la revisión y el análisis de la producción artística  contemporánea, no sólo por la calidad profesional de quienes allí presentan sus ideas, sino, también, por los artistas y obras enunciadas y estudiadas. Por ello se entrega un panorama sobre los procesos que experimentó el arte local en los últimos años noventa; sin duda, una etapa de transformaciones representativas no sólo para la creación sino, incluso, tanto del discurso de las artes visuales como de los lenguajes plásticos que cobraron vigencia en ese período.