En esta entrevista, Roberto Guevara abarca la trayectoria artística de Jesús Rafael Soto, desde sus primeras experiencias con el arte hasta la consolidación de su carrera como artista plástico. El diálogo entre ambos explica aquellos conceptos, movimientos y artistas que guiaron a Soto hasta culminar en la formulación de su propuesta definitiva. De este modo, Guevara describe, paso a paso, las etapas investigativas que siguió su proceso creador: su encuentro con la abstracción en París, el descubrimiento de la música (dodecafónica) como sistema alterno y, por ende, la implementación de la síntesis serial, la incorporación del espacio-tiempo, la vibración, la desmaterialización, su visión tanto del arte efímero como del arte conceptual y el proceso de elaboración de sus obras. A lo largo de la entrevista, Guevara reflexiona sobre la conocida idea de cuño heraclitiano acerca de la realidad como un “devenir continuo” [panta rei, en griego], para acercarnos de manera didáctica a estos conceptos y a la obra de Soto. 

La entrevista “Nuevas lecturas de la realidad” que realiza el crítico venezolano Roberto Guevara (1932–98) con el artista cinético JesúsRafael Soto (1923–2005) revela ciertos aspectos que son significativos para la historia del arte. En primer lugar, el guión elaborado por Guevara establece un hilo conductor que abarca distintas etapas de su trayectoria plástico-visual. Planteamientos teóricos que fundamentan la obra de Soto, tales como el movimiento, la relación espacio-tiempo, la vibración y los procesos de materialización y desmaterialización, ya han sido difundidos en reiteradas ocasiones mediante entrevistas, textos y reseñas periodísticas, en Venezuela y en diversos países extranjeros. Sin embargo, dichos planteamientos son formulados aquí de manera minuciosa y didáctica; en la cual, tanto el crítico como el artista abundan en explicaciones, ejemplos, anécdotas y vivencias personales que contribuyen a esclarecer y profundizar en el conocimiento de la vida y obra de este creador nacido en Ciudad Bolívar. Ejemplo de ello es la visión de Soto sobre el arte abstracto, su acercamiento a la música (serial y dodecafónica), sus investigaciones en torno a las teorías del arte, así como el estudio de otros artistas. Otro aporte de interés lo constituye el proceso de elaboración de obras claves como La espiral, la Cajita de Villanueva y El Cubo. Esta entrevista se realizó en ocasión de cumplirse el vigésimo aniversario del Museo de Arte Moderno Jesús Soto, en Ciudad Bolívar (agosto de 1993). Para ello se llevó a cabo una gran  exposición inaugurada por el Presidente de la República, Ramón J. Velásquez, a la que asistieron personalidades del mundo cultural francés. La entrevista fue publicada en el libro-catálogo La construcción de la mirada, editado para esa ocasión junto con otros tres textos: “La arquitectura del museo”, a cargo de William Niño; “De la construcción racional a la existencia inestable”, de María Elena Ramos; y “Los artistas del museo”, de Freddy Carreño. Cuando Guevara hizo esta entrevista (1993), el maestro Jesús Soto contaba con setenta años de edad. [Para otros textos sobre el artista Jesús Soto, consúltese el archivo digital ICAA: los textos de Alfredo Boulton “Jesús Soto 1971” (doc. no. 1059661) y “El cinetismo de Soto” (doc. no. 1069749); el ensayo de Ariel Jiménez “Jesus Soto: Lo visible y lo posible” (doc. no. 1073684); el artículo de Alejandro Otero “Las Estructuras cinéticas de Jesús Soto” (doc. no. 850667); el texto de Guillermo Meneses “Soto” (doc. no. 1080690); el texto “Soto: Estructuras cinéticas” (doc. no. 1059619); el ensayo “Sin título” [Texto del catálogo “Vibrations by Soto” de The Kootz Gallery 1965] (doc. no. 1069781); el texto de Roberto Guevara “La energía como realidad” (doc. no. 1102332); y el texto de Vladimir Tismaneanu “La metafísica del espacio en la obra de Soto” (doc. no. 1101524)].