El autor subraya los méritos de la segunda muestra pictórica de José Sabogal en Lima (Casino Español) y señala que, en general, la obra del artista trasluce una tendencia mayor a la línea que al color, mientras “una claridad extraña parece dominar la mayoría de los cuadros, que son, casi todos, alegres, frescos y puros”. Sobre los retratos, José Chioino resalta el acierto del parecido y la maestría de su dibujo que no apela ni a la exuberancia ni tampoco a “la promiscuidad de los tintes”, logrando así una actitud íntima. Destaca las representaciones de lugares y paisajes del interior del Perú (particularmente la ciudad andina de Tarma), así como escenas captadas en el convento de San Francisco de Lima. Comentario aparte le merecen las “cabezas de Indios” por medio de las cuales, el pintor interpreta lo que sería “el alma de la raza”.

Breve comentario del crítico peruano José Chioino, quien aquí firma además con el pseudónimo de “Juan de Ega”, sobre la segunda exhibición en Lima del fundador del indigenismo pictórico peruano José Sabogal, realizada en el Casino Español y en el contexto mayor de las conmemoraciones por el primer centenario de la Independencia del Perú (julio de 1921). El indigenismo pictórico tuvo auge en el Perú entre las décadas de los veinte y los cuarenta. Se inserta en un movimiento más amplio dentro de la sociedad peruana: la redefinición de la identidad nacional en función de componentes autóctonos. Si bien en determinados momentos estuvo abocado a la revaloración de “lo indígena” y de un pasado incaico, considerado glorioso, también asumió la defensa de una identidad mestiza como integración de “lo nativo” y “lo hispánico”. El principal ideólogo y líder indiscutido del indigenismo en las artes plásticas fue José Sabogal (1888-1956), para cuyo profundo sentido de “lo raigal” influyeron decisivamente las tendencias regionalistas en el arte de España (Ignacio Zuloaga [1870-1945], entre otros) y en la Argentina (Jorge Bermúdez [1883-1926], por mencionar uno); países en lo que Sabogal pasó largos años formativos. Al volver al Perú, a finales de 1918, se instaló en el Cusco, donde pintó cerca de cuarenta óleos sobre personajes y vistas de esta ciudad, luego exhibidos en Lima (1919). Tal exposición se considera como el inicio formal del indigenismo pictórico en el Perú. Su segunda muestra individual limeña fue en las salas del Casino Español (1921), y con ella consolidó su prestigio. En 1920, Sabogal se integró a la plana docente de la nueva Escuela Nacional de Bellas Artes hasta asumir su dirección (1932-43). Allí formó a un grupo de pintores que se adhieren al movimiento indigenista: Julia Codesido, Alicia Bustamante (1905-68), Teresa Carvallo (1895-1988), Enrique Camino Brent (1909-60) y Camilo Blas (1903-85). [Hay un buen número de textos sobre el pintor en el archivo digital ICAA, de los cuales destacamos los del propio Sabogal: “Arquitectura peruana: la casona arequipeña (doc. no. 1173340); “La cúpula en América” (doc. no. 1125912); “Mariano Florez, artista burilador de "mates" peruanos, murió en Huancayo: José Sabogal su admirador y amigo, le rinde homenaje” (doc. no. 1136695); “Los mates burilados y las estampas del pintor criollo Pancho Fierro” (doc. no. 1173400); “Los 'mates' y el yaraví” (doc. no. 1126008); “La pintura mexicana moderna” (doc. no. 1051636); y “Sala de arte popular peruano en el Museo de la Cultura : selecciones de arte” (doc. no. 1173418)].