Explode Geração! es el libro escrito por el crítico de arte Roberto Pontual sobre impresiones que le causaron la irrupción de esa generación que “explotaba” pictóricamente en la década de los ochenta en el Brasil. Siendo muy particular en su escritura (de acuerdo a ese nuevo espíritu artístico), Pontual entabla nexos entre la “apertura política” —que atisba un final a casi dos décadas de dictadura militar (1964–85)— y el surgimiento de su generación pictórica. El autor traza una breve historia del arte brasileño de la segunda posguerra y de la escena internacional (que pudo observar en Europa, tras su exilio personal en 1980), presentando bases del trasfondo en el cual se moviliza esa corriente: la posmodernidad. Además de referirse al barroco, el eje textual reside en la dualidad Thánatos y Eros con que identifica las décadas de los setenta y ochenta, respectivamente. Pontual plantea la idea de la “muerte del arte” y la producción artística que la sigue. Aprovecha para retomar la noción de “placer” con la cual establece una polaridad de motivos, por momentos “edípicos”, a su juicio.

Natural de Recife (estado de Pernambuco), Roberto Pontual desarrolla sus actividades como periodista, crítico literario y de arte en Río de Janeiro. En 1969, publica el Dicionário de Artes Plásticas, obra de referencia sobre arte brasileño. Actuante en el medio artístico brasileño desde la década de los sesenta, fue uno de los críticos medulares de los años setenta en Río de Janeiro, siendo incluso el director de exhibiciones del MAM-RJ (Museu de Arte Moderna) de la misma ciudad en ese período (1973–76). En 1978, organiza la muestra que le trajo notoriedad, Geometria sensível, en el mismo museo. Bajo las tensiones de la dictadura militar, se autoexilia en París a partir de 1980, donde radica hasta su fallecimiento en 1992.

Roberto Pontual escribe Explode Geração! (Río de Janeiro: Avenir, 1984), en el cual pretende encajar su perspectiva personal (literaria incluso) en el meollo de la producción artística en el Brasil de los ochenta de artistas como Mônica Nador y Ana Maria Tavares en São Paulo o Leda Catunda, Sérgio Romagnolo y Beatriz Milhazes en Río. Puede consultar, en el archivo digital ICAA, su manifiesto con el que se identifica con dicha generación en “Semana nacional de poesia de vanguarda: comunicado e conclusões” (doc. no. 1110501). Y para complementar este enfoque, véase de Ricardo Basbaum “Pintura dos anos 80: algumas observações críticas” (doc. no. 1110972).

[Como lectura complementaria, véanse en el archivo los siguientes textos de Roberto Pontual: “Corpos de afago e dor = Bodies of caress and pain” (doc. no. 1111211); “Crise da crise? A resposta também pode ser nossa” (doc. no. 1110986); “Do mundo, a América Latina. Entre as geometrias, a sensível” (doc. no. 771399); “Os dois Brasis” (doc. no. 1110617); “Em torno do sistema da arte” (doc. no. 1110554); “Expor: impor ou propor?” (doc. no. 1110954); “Imagens da imagem” (doc. no. 1110688); “A natureza reposta em arte” (doc. no. 1111359); “Notas sôbre a xilogravura popular brasileira” (doc. no. 1111031); “Um panorama brasileiro” (doc. no. 1110604); “O quase mago Roberto Magalhães” (doc. no. 1111080); “Sistema de arte em questão: o que fazer?” (doc. no. 1111082); y “Waltércio Caldas: luz e enigma” (doc. no. 1110563)].