El informe hace referencia a la situación de los artistas del CGM (Club de Grabado de Montevideo) ante innovadoras técnicas de reproducción de imágenes. Pasa revista a los nuevos medios, como el offset, y al auge de la serigrafía en desmedro de la técnica xilográfica (esta última había sido la técnica predominante desde los orígenes de la institución). Se hace referencia, también, a la incidencia que ha tenido para la producción del CGM la participación de jóvenes dibujantes aunque, no obstante, se busca reafirmar la idea de que, a pesar de dichos cambios, el objetivo de comunicación a través de la obra seriada sigue siendo el mismo.  

En 1981, cumplidos 27 años de la fundación del CGM (Club de Grabado de Montevideo), las preocupaciones teóricas y técnicas de la institución evidencian cambios drásticos, que se pueden detectar a través de propuestas plásticas y declaraciones escritas. El texto ejemplifica un tipo de reflexión de perspectiva histórica donde la institución aclara tales transformaciones con un criterio pedagógico hacia sus socios. Los miembros del Club, cuya cantidad había mermado sensiblemente durante el período de la dictadura militar, así como los nuevos ensayos de imagen multiejemplar, necesitaban hacerse de nuevos públicos. A pesar de la tradición dominante de la xilografía en el CGM (y en el grabado en general, en Uruguay) esa técnica iba perdiendo practicantes. Además, se iba retrayendo el control e incidencia que el artista ejercía sobre materiales y proceso de impresión. Esta postura tradicional de corte “artesanal”, propiciada desde la fundación del Club, se confrontaba entonces con la incorporación de nuevos artistas (finales de los setenta cuando predominaban los dibujantes). Esto propicia nuevas posturas frente a la irrupción de técnicas fotomecánicas de impresión presentando fuerte influencia de la estética del diseño gráfico. En el interior del CGM se ponía en evidencia una reorganización interna que trascendía el problema de las técnicas y producía desconcierto en su público cautivo; mientras, la institución reiteraba que el objetivo comunicacional (iconografía capaz de crear comunidades de sentido), en las ediciones mensuales a los socios, permanecía como propósito inalterable.

[Como lectura complementaria, véanse en el archivo digital ICAA los siguientes textos publicados por el Club de Grabado de Montevideo: “Concurso de grabado para edición” (doc. no. 863481); “13 años de actividad de Club de Grabado de Montevideo” (doc. no. 1183571); “El arte correo en el Uruguay” (doc. no. 1191850); “Boletín N° 7 Club de Grabado de Montevideo” (doc. no. 1182833); “Club de Grabado compra su casa” (doc. no. 1192649); “Club de Grabado de Montevideo 22 Aniversario 1953 - Agosto 1975” (doc. no. 1183514); “Club de Grabado de Montevideo a la población de Montevideo” (doc. no. 1183124); “Cuando el Tercer Mundo se mira a sí mismo. II Bienal de La Habana” (doc. no. 1184459); “Definiciones / Uno” (doc. no. 1189065); “Entrevista a Luis Mazzey” (doc. no. 1186991); “Entrevista a Óscar Ferrando” (doc. no. 1186747); “Entrevista a Óscar Ferrando [segunda parte]” (doc. no. 1186802); “Fundamentos a propósito de su 22 aniversario” (doc. no. 1182640); “Mini Grabado Internacional de Cadaqués. España” (doc. no. 1191135); “La necesidad de la imaginación” (doc. no. 1190793); “Nuestra institución” (doc. no. 1182010); “Los nuevos movimientos de las artes” (doc. no. 1182868); “Opiniones (I)” (doc. no. 1185411); “Palabras de clausura para un año de apertura” (doc. no. 1191167); “Referencias sobre identidad, cultura y arte en Latinoamérica” (doc. no. 1183641); “Reflexiones en torno a la supuesta crisis de las artes plásticas” (doc. no. 1185539); y “Sobre el papel de la crítica” (doc. no. 1187071)].