El documento escrito por Consuelo Pabón es el capítulo final del ensayo “Actos de Fabulación. Arte, cuerpo y pensamiento Año 2000: memorias de una itinerancia”. Fue declarado ganador del Premio Ensayo Histórico, Teórico o Crítico sobre Arte Colombiano 2005por el Ministerio de Cultura de Colombia, y posteriormente publicado en el libro Colección de ensayos sobre el campo del art. Compilación de ensayos 2005. El texto, posterior a la muestra Actos de Fabulación (2000) concluye la experiencia de investigación yexposición encabezada por ella para el área de Artes del Cuerpo en el marco del Proyecto Pentágono – Investigaciones sobre arte contemporáneodesarrollado por el Ministerio de Cultura ese mismo año. La crítica y curadora explica, de manera concisa y clara, tres figuras encontradas durante el proceso de investigación y exposición; señalándolas como piezas clave de todo el proceso. La primera figura “actos de fabulación”, por la cual cobra titulo el proyecto, es sustentada por el trabajo filosófico y de investigación curatorial anterior a la exposición. Se refiere a la capacidad que tiene cada acción performática de cambiar o afectar la realidad específica del lugar donde se presenta; la segunda figura, la designa “monumentos vivos”,afirmándola como la alianza del artista con el público; es decir, la reacción y/o participación del espectador “inexperto” con la pieza. Finalmente, la tercera figura que llama “simultaneísmo monumental”, en el cual se explica el medio del performance en Colombia como la constitución de un pueblo con resonancia cubista es decir, que tiene mil caras y que, aunque se valga de símbolos comunes, establece diferentes métodos de resistencia.

El documento es importante por ser concebido como la conclusión oficial, posterior a la realización de la exposición Actos de Fabulación planteada por la curadora Consuelo Pabón (n. 1961) bajo el proyecto de investigación del mismo nombre. Es destacable que las conclusiones finales a las que la autora llegó, son producto de la experiencia vivencial que tuvo por los diferentes espacios donde la muestra transitó: el Museo de Arte Moderno y el parque Bolívar, en Medellín, el Museo Bolivariano de Arte Contemporáneo, en Santa Marta, y el Museo de Arte Contemporáneo, entre otros espacios de Bogotá (véase doc. no. 1129442). De esta manera, la autora consigue separarse de la retórica discursiva y filosófica, características de la primera etapa investigativa del proyecto, permitiendo que las experiencias de montaje, convivencia y encuentro con las piezas se vinculen más directamente a las conclusiones finales, después de la muestra.

Durante el proceso de conclusión, Pabón consigue percibir el ejercicio curatorial como una experiencia de aprendizaje performático, en sí mismo, develando imágenes que sólo fueron posibles mediante su enfoque como público y no como curadora. Dicha situación le permite desarrollar un álbum de memorias que genera cruzamientos y relaciones entre las piezas, de manera intuitiva, estableciendo una lectura del evento como totalidad. Al mismo tiempo, sin embargo, puede ver cada acción por separado, tornando así posible que se destaquen el tiempo y el espacio específico de cada una de las acciones, aunque sin la pretensión curatorial de explicar cada uno de los símbolos que hacen parte de ellas. Lo hace simplemente señalando diferencias y similitudes, las más lógicas y puntuales, que hacen que cada obra sea parte de un discurso global y un discurso en sí misma. Finalmente, al revestir su pueblo de múltiples caras, la autora logra construir una noción de “fábula”, la cual opera como aquel espacio donde todo es posible. Con ello se va desarticulando la realidad alrededor de las acciones y concientizando el medio sobre la constante reconstrucción a la que esta sometido; más aún, se va afirmando el performance como gesto de resistencia en mutación permanente y no como una obra única acabada y estática. 

Consuelo Pabón es curadora independiente y académica licenciada y maestra en Filosofía Aplicada a la Estética de la Faculté de Philosophie de l’Université de Paris. Entre 1989 y 1990, fue profesora de las facultades de Artes y Humanidades de la Universidad de los Andes y la Universidad Jorge Tadeo Lozano en Bogotá. A partir de 1997, se vincula con la Universidad de Medellín como profesora de estética para estudiantes de arte. 

Para complementar información acerca de la investigación, la muestra, los artistas involucrados, los lugares por donde itineró la exposición, amén del planteamiento e importancia del Proyecto Pentágono, entre otros (véase doc. no. 1099666 y 1099681).