Agnaldo Farias es el autor del texto de la exposición Galeria Luisa Strina: 20 anos de arte brasileira, realizada en el MASP (Museu de Arte de São Paulo), en 1994. Según Farias, la muestra de artistas activos que expusieron en la galería establece todo un marco crítico de los nexos entre marchands y museos, una vez que, en el sistema local del arte es muy común el intercambio de roles entre instituciones públicas y privadas. La marchande Luisa Strina se esforzó, desde un inicio, en abrir espacio para el arte contemporáneo en los mercados nacional e internacional; llegando a apoyar artistas experimentales, incluso llevándolos al exterior, en una sociedad todavía conservadora. A juicio del autor, el principal aporte de la galerista sería su interés en divulgar las corrientes conceptuales que representaban, sobre todo en los años setenta, los trabajos del grupo de la Escola Brasil y, en la década siguiente la llamada Geração 80.  

Agnaldo Farias (n. 1955) narra la historia de la Galeria Luisa Strina (y de su propietaria, obviamente) señalando sus vínculos con los artistas; uno de los casos, implica Wesley Duke Lee (1931–2010), ex-marido de la galerista y profesor del grupo fundador de la Escola Brasil —sin duda, una gran influencia para Strina—, además de analizar la obra y momento de interes en su paso por la galeria de artistas significativos. De ese modo, Farias traza un perfil de la mirada penetrante en el arte de la marchande paulistana que se inicia particularmente en 1971 y, solo en 1974 la galería cobra forma con una colectiva del grupo Escola Brasil (cuyos miembros incluían a José Resende (n. 1945), Carlos Alberto Fajardo (n. 1941), Frederico Nasser (n. 1945), Luís Paulo Baravelli (n. 1942 y que finalmente se denomina Grupo Rex), así como en varias ocasiones desplegando la obra de Wesley Duke.

Agnaldo Farias es curador independiente y profesor de la FAU-USP (Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo). Sus primeras publicaciones de crítica de arte datan de los ochenta, convirtiéndose, con el paso del tiempo, en un interlocutor medular para el arte actual brasileño. En los noventa, fue curador del MAM-Río, llegando a ser el responsable de la curaduría  de la representación brasileña durante la 25ª Bienal de São Paulo y, posteriormente, curador general de la exposición Bienal 50 anos (2001). Es autor de diversos libros como The Piano Factory (sobre la obra del pintor Daniel Senise), Arte Brasileira Hoje (2002); y la monografía de Amelia Toledo: as naturezas do artifício (2004). Son de destacarse sus exposiciones montadas en torno a la obra de uno de los integrantes del Grupo Rex, Nelson Leirner.

Además del texto de Farias, el catálogo de la muestra sobre las dos décadas de operaciones de la marchande paulistana, Luisa Strina, en el MASP, consta de una entrevista con ella, de una reproducción de las obras presentadas y una cronología de muestras (1974-94) elaborada a partir del propio banco de datos de la galería. 

El papel que cumple la figura del marchand en Brasil fue discutido, también, por otros historiadores brasileños; entre ellos,  Rodrigo Naves en “Gosto de arte. É para ela que trabalho”, entrevista con la marchande Raquel Arnaud [véase archivo digital ICAA (doc. no. 1111218)]; Lisette Lagnado tanto en su “Entrevista: Thomas Cohn” como en “Entrevista: Fernando Millan” (doc. no. 1111322) y (doc. no. 1111293, respectivamente]; y, finalmente, por Sheila Leirner en “Mary Dritschel I” (doc. no. 1111361)  y  “Mary Dritschel II” (doc. no. 1111362).