El crítico Ferreira Gullar analiza aquí las consecuencias de la I Exposição Neoconcreta, a partir de las obras de Aluísio Carvão y de Hélio Oiticica. Pone énfasis en la ruptura con el espacio representativo que ambos artistas ensalzan. En el caso de Carvão, señala al color como unos elementos de significante esencial; ya en las producciones de Oiticica subraya el gran nexo dinámico que se establece a través de sus obras espaciales. Compara estas últimas experiencias con trabajos de Lygia Clark y de artistas constructivos rusos. Finalmente, aunque Ferreira Gullar haga la afirmación de que el arte neoconcreto permanece aún en el ámbito del arte constructivo, admite que ese movimiento brasileño expresa ya una nueva sensibilidad.

Este documento es parte integral de la serie de artículos denominada "Etapas da Pintura Contemporánea", publicada entre marzo de 1959 y octubre de 1960, en el Suplemento Dominical do Jornal do Brasil. En ese conjunto de textos, el crítico y poeta [José Ribamar] Ferreira Gullar (n. 1930) lleva a cabo una revisión del arte no figurativo geométrico desde el cubismo hasta el propio neoconcretismo, con el objetivo de definir las raíces históricas del arte neoconcreto. Estaría atendiendo, así, a la necesidad imperiosa de volver a interpretar (bajo otro lente) los movimientos constructivos internacionales, previamente destacada por el autor en su texto de marzo de 1959, el “Manifesto Neoconcreto” [véase archivo digital ICAA (doc. no. 1110328)].

“Cor e estrutura-cor” [Color y estructura-color] pone énfasis en una integración orgánica entre la forma y el color que las investigaciones cromáticas de Hélio Oiticica y de Aluísio Carvão llevan adelante. El interés del texto radica en colocar al neoconcretismo en el límite de la cultura visual (o plástica) moderna, señalando, en cambio, una situación de dilución de las formas de expresión tradicionales en las artes plásticas contemporáneas.

Posteriormente, el autor publicará sus ensayos semanales en una coletánea con una variante en el título: Etapas da arte contemporánea (Do cubismo à arte neoconcreta) (Rio de Janeiro: Editora Nobel, 1985). Entre los textos que repercuten en este texto, ver “Do quadro ao não objeto” donde se analiza el trato que Lygia Clark hace del espacio (doc. no.1091272); “Tentativa de comprensão” donde traza un trasfondo histórico del arte concreto (doc. no. 1091341).