Desde sus inicios, el Centro de Arte y Comunicación (CAYC) liderado por el gestor, artista y empresario Jorge Glusberg se propuso como un espacio interdisciplinario que pudiera generar un movimiento de arte experimental. Para ello, la conformación de redes de colaboración entre artistas y críticos locales e internacionales fue fundamental. Las exposiciones hicieron visibles esos intercambios, en los que la presentación de panoramas de tendencias o artistas individuales era una oportunidad para conocer las novedades del arte contemporáneo internacional; o bien de dar a conocer artistas argentinos y latinoamericanos en la escena mundial.
Junto a Julio Plaza (GT-525; 1476852, GT-530; 1476853), Regina Silveira (GT-526; doc. no. 1476849, GT-531; doc. no. 1476854) y Mário Ishikawa (GT-677; doc. no. 1477405), entre otros, Gastão de Magalhães (n. 1953) fue uno de los artistas brasileños vinculado con el CAYC a través de la figura de Walter Zanini (1925-2013), crítico, gestor y director del MAC-USP (Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo) entre 1963 a 1978. Glusberg y Zanini contribuyeron a consolidar la expansión de “un territorio dialógico transnacional”, organizando diferentes iniciativas tales como el intercambio de artistas de la región e internacionales, exposiciones y coloquios. [Luiza Mader Paladino, Caiana 2016].
Artista multidisciplinario con una actividad constante en la escena del arte brasileño, a través de la red del arte correo, y en eventos y exposiciones cruciales en los años 70, Gastão ha focalizado gran parte de su carrera en la búsqueda de nuevos soportes para la creación artística con el apoyo conjunto del artista español Francisco Iñarra. Magalhães participa activamente en esa comunidad artística conectada vía correo. En 1975 —aprovechando los aparatos de producción que el MAC ponía a disposición de los artistas— produce distintas series. Circulação Postal (1975/76) era, de hecho, una exhibición imaginaria de la trayectoria entre la ciudad de São Paulo y distintos puntos del planeta recorrido por las diversas tarjetas postales (GT-701; doc. no. 1477345). A partir de la realización de fotografías en blanco-y-negro, crea en 1975 la serie de tarjetas y estampillas tituladas This is art (GT-893; doc. no. 1477837).
Esta gacetilla anuncia la inauguración de su exposición individual Ocupación topológica en la sede del CAYC. El proyecto tiene como antecedente Ocupações de cantos [Ocupaciones de rincones] (1977) presentada durante la XIV Bienal de São Paulo, juntamente con el proyecto Composição e sombras (1977), incluido en la sección de <<arte no catalogada>>. Se trataba de la misma edición donde el Grupo de los Trece había obtenido el Grande Prêmio Itamaraty. En ambos proyectos prevalece la implicación con el espacio arquitectónico del propio local expositivo. El trabajo de experimentación con los rincones y paredes lleva al artista a desarrollar un método de investigación en torno al espacio.
La muestra en el CAYC amplía dicha perspectiva al mostrar conjuntamente documentaciones fotográficas, interferencias visuales y experiencias vivenciales que cuestionaban los espacios arquitectónicos. Al mismo tiempo, se proponía construir un “territorio de libertad” para enfrentar la represión y la violencia contra artistas en países bajo regímenes autoritarios (lo cual incluía la dictadura militar brasileña que duró veintiún años). De manera simultánea a la intervención de las salas del CAYC, se presentó el video de Magalhães This is art (1975).
