Para el autor, la obra de Jean Dewasne mostrada en la Galería de Lima constituye a un arte formalista que impresiona por su lucidez y exactitud, más allá de los argumentos que engañosamente buscan explicarlo más allá del “esteticismo puro” que más bien lo caracterizaría. Sebastián Salazar Bondy considera que la “sinceridad” de estas obras estriba en ser fiel reflejo de la “crisis idealista” europea, ante ellas, al espectador sólo le queda asumir una actitud intelectual. La muestra indica, por oposición, el camino distinto a seguir por los artistas de América Latina en búsqueda aún de su identidad. En lugar de búsquedas europeas de “arte por el arte”, postula para el continente —que no es moderno, sino todavía “primitivo”— “arte por la vida y para ella”. En su opinión, el artista debe nutrirse “de un tiempo, de una circunstancia, de un mundo”, lo que distancia radicalmente a los latinoamericanos de Dewasne, acercándolos al ejemplo de José Clemente Orozco, un “americano decisivo y definido”.

Bajo el pseudónimo “Juan Eye”, el crítico y escritor Sebastián Salazar Bondy comenta la exposición del pintor francés Jean Dewasne en la Galería de Lima.

Pese al predominio del expresionismo abstracto, búsquedas como las de Jean Dewasne (1921–99) fueron determinantes para el arte no-figurativo peruano de los años cincuenta. Durante esta década su Atelier d’Art Abstrait parisino acogió a algunos pintores peruanos tales como Eduardo Gutiérrez (n. 1920) y Benjamín Moncloa (n. 1927), el último con una trayectoria destacada a su retorno al país. Más decisivo, aún, fue el paso del artista francés por Perú, en 1954, con motivo de la exhibición de su obra en la Galería de Lima. La muestra era parte de una ambiciosa secuencia que confrontó al medio local con la modernidad europea (la italiana incluso), generando un año continuo de debates en torno a la abstracción. En Lima, Dewasne se relacionó intensamente con los no-figurativos (uno de ellos el propio Szyszlo) y con artistas que participarán, en 1958, del Primer Salón de Arte Abstracto. Encuentro que trajo a la luz lo perdurable de su influencia [véase en el archivo digital ICAA, el pequeño catálogo de la exposición (doc. no. 1143441)]. El reconocimiento general de la crítica capitalina a la calidad de la obra de Dewasne fue esgrimido, principalmente, por Luis Miró Quesada Garland (1914–94) —el principal defensor del modernismo— poniendo así en evidencia las posibilidades abiertas por la no-figuración [consultar los textos de Garland “En blanca y negra...” (doc. no. 859589); y (doc. no. 859530)]. No obstante, hubo importantes críticos como Sebastián Salazar Bondy (1924–64) o bien Edgardo Pérez Luna (1928–84) [ ver “De arte: Jean Dewasne en la Galería de Lima” (doc. no. 859484)], quienes trasladaron sus variados cuestionamientos a la pertinencia de este ejemplo pictórico en Latinoamérica, continente cuya condición “germinal” exigiría de una plástica que reflejase una realidad social más amplia.