El texto propone la lectura de las obras de Joaquín Torres García (1875−1949) y de la artista contemporánea brasileña Anna Bella Geiger por medio de un examen de sus procesos de composición, ambos asociados al procedimiento de la cartografía. La autora, Annateresa Fabris, afirma que el maestro uruguayo procuró crear, en América Latina, un arte que trascendiera el canon del arte de Occidente, participando así de la realidad universal del siglo XX, todo ello entablando un diálogo selectivo con los diversos lenguajes plásticos occidentales. Además, Torres García insinuaba un cambio respecto a la correlación de fuerzas entre continentes. Su rehechura del mapa de Sudamérica, ejemplificado con la inversión del norte geográfico, al mismo tiempo proponía una nueva concepción tanto del espacio como de la política; en otras palabras, inversión de la dependencia vía postulado universalista. Anna Bella Geiger, a su vez, parte de procedimientos que van afirmando la diferencia, la discontinuidad y el desplazamiento. Esto es, se vale de una cartografía consciente de la operación simbólica que se lleva a cabo. A juicio de Fabris, ambos se asignan el derecho de encajar —con concepciones artísticas diferentes en el campo del arte de la modernidad— “otro” punto de vista.

Análisis de las obras de Joaquín Torres García y Anna Bella Geiger, a partir de la noción de la cartografía, para demostrar el interés de ambos artistas en reintroducir el arte latinoamericano en el conjunto del arte moderno de manera no subordinada. La historiadora y crítica de arte brasileña Annateresa Fabris, la autora, vuelve a insistir en ciertos elementos de sus lecturas anteriores de los mismos artistas, haciendo referencia ya sea a la discusión reiterada de la crítica franco-chilena Nelly Richard como a la noción de “cartografía” desplegada por Svetlana Alpers.

Este concepto de mapeamiento se convirtió en un lugar común a inicios de la década de los noventa, inundando el mercado con propuestas curatoriales de ese tenor. Las variantes fueron infinitas: cartografías de tiempo, cartografías de historia, cartografías radicales, cartografías subversivas. Como muestra basta un botón en el área curatorial: la exposición Cartographies: 14 Artists From Latin America en la Winnipeg Art Gallery (1993) a cargo del también brasileño Ivo Mesquita. Sin embargo, en esa muestra, la idea de “cartografía” no alude a mapas físicos —contrariando la lectura de Fabris— sino a mapas virtuales en los que la idea de viaje es un elemento potencial [véase doc. no. 807646].