En este artículo de revista de arte sobre Pepón Osorio se da una visión general de su trayectoria artística desde finales de los ochenta, dando a entender que, con sus instalaciones en sitio específico, fue más allá del parámetro convencional. En su obra aparecen asuntos que superan lo comunitario hasta involucrar gentes de la localidad en sus proyectos. A inicios de la década de noventa, propuso instalaciones que reflejan la cultura Nuyorican (puertorriqueños radicados en Nueva York) así como acontecimientos, desde la crisis del SIDA hasta la representación de los medios de los latinos “como criminales”. En dichas obras, levanta temas pujantes para la comunidad latino/latinx: identidad étnica, racismo, masculinidad, violencia, prisiones, privación de derechos, desplazamiento así como transculturación. En su trabajo se combina la escultura, fotografía, video y materiales encontrados o hechos a mano. El artículo pondera que sus obras brindan la posibilidad de percibir diferentes niveles de recepción en base a su contexto: espacios no-artísticos, integrantes de comunidades que pudieran “sancionar” sus identidades, además de espacios de arte donde los públicos más divergentes pudieran aprender de sí y de los demás.

La historiadora del arte Julia P. Herzberg es tanto curadora independiente como Especialista de la Fulbright Foundation hace tiempo y radica en la Ciudad de Nueva York. Obtuvo su doctorado en The Graduate Center, en la CUNY (City University of New York) en 1998, disertando sobre la artista cubana Ana Mendieta; se especializa en artistas latinoamericanos que operan en los Estados Unidos, siendo curadora de más de 25 muestras. Herzberg fue la cocuradora de The Decade Show (1990, realizado en Nueva New York: el Museum of Contemporary Hispanic Art, el New Museum, así como el Studio Museum en Harlem, haciéndose cargo de la curadoría de la representación norteamericana para la III Bienal Internacional de Pintura en Cuenca, Ecuador (1991). Además de ser consultora de curaduría para El Museo del Barrio en Nueva York (1996–2001), fue consultora de curaduría para las VIII, IX y X Bienales de La Habana (2003, 2006, and 2009), siendo, incluso, escritora y consultora de ediciones de Arte al día Internacional. Herzberg ha dado conferencias y cursos vía vastas publicaciones locales y en el extranjero. Dos veces ha sido merecedora de Becas  J. William Fulbright: una para la Pontificia Universidad Católica (2007) y otra para la Universidad Diego Portales (2013), ambas en Santiago de Chile; fue, más aún, profesora visitante en el Instituto de Arte de la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso, Chile (2016).

Pepón Osorio (1955, Santurce) es un artista puertorriqueño de instalaciones que vive y trabaja en Filadelfia, donde enseña prácticas artísticas en la comunidad en la Tyler School of Art, vinculada a Temple University. Se dio a conocer con sus instalaciones de medios múltiples a gran escala, así como su proximidad con las comunidades latinas. En 1975, se transfirió de La Isla al barrio sur del Bronx, en la Ciudad de Nueva York, matriculándose en el Lehman College, donde hizo cursos de sociología. Continuó en ese campo hasta recibir una maestría en sociología de Columbia University (NY, 1985) y emplearse como trabajador social. Al influjo de dicho bagaje, sus proyectos en las artes visuales se han ido involucrando con comunidades desde mediados de los ochenta; su experiencia con 25 comunidades incluye otros países, haciendo instalaciones que reflejan tales vivencias. Sus muestras de mayor relieve son: Whitney Biennial (1993), así como la 2nd Johannesburg Biennial (1997), la VI Bienal de La Habana (1997), además de la 26ª Bienal de São Paulo (2006). Ha recibido innúmeros reconocimientos, entre ellos las siguientes becas (fellowships) y premios (awards): John D. and Catherine T. MacArthur Foundation Fellowship (1999), el Pew Center for Arts and Heritage Fellowship (2006), el Legacy Award otorgado por el Smithsonian Institute Latino Initiative (2008) y un reconocimiento por su trayectoria en general, Distinguished Artist Award for Lifetime Achievement brindado por la College Art Association (2018).

El artículo apareció en Art Nexus, revista basada en Bogotá y que cubre el arte latinoamericano. El enfoque artístico de Osorio se asocia con lo que hoy se encaja como arte de compromiso social o bien performance bajo asignación, lo cual lo revela como innovador en tales géneros. Además de su creación de instalaciones para galerías de arte y museos, los empezó a mostrar en el espacio cotidiano, desafiando, así, el papel que ejercen las instituciones de “arte alto”.   [A modo de lectura complementaria, consúltese otro texto de Herzberg sobre Osorio, en el Archivo Digital ICAA, “Pepón Osorio: Transboricua,” (doc. no. 1344071)].