Documents of Latin American and Latino Art

En su artículo para The Daily Journal, Baiba Pecins escribe en referencia a la muestra de Mercedes Pardo en la GAN (Galería de Arte Nacional) en Caracas. El texto inicia sus observaciones respecto a la luminosidad como parte de su [...]

Según el autor, las obras expuestas de César Moro resultan agresivamente desconcertantes, ya que no existirían “comentarios posibles a unas ‘cosas’ tan alejadas de la corriente producción pictórica”. Señala que la valoración artística [...]

El artículo “¡Que viva Manrique!”, escrito por el equipo de redacción del diario bogotano El Espectador (16 de abril de 1996), fue publicado en referencia a la exposición Pedro Manrique Figueroa. Precursor del Collage en Colombia (1996), [...]

El crítico Juan Calzadilla desarrolla en este texto una reflexión sobre los collages realizados por el pintor venezolano Mateo Manaure; su análisis contempla los inicios de la integración de la fotografía y las artes plásticas a principios del [...]

El crítico francés Gaston Diehl ofrece en este texto una apreciación del trabajo del pintor venezolano Mateo Manaure, específicamente en lo referente al conjunto de obras que se muestran en Collages, exposición organizada en la Galería Cuatro [...]

El crítico Roberto Guevara escribe sobre la exposición 1 x 9: color de la serigrafía de la artista Mercedes Pardo en el Museo de Bellas Artes de Caracas. De manera somera, Guevara expone las diversas etapas de la pintora hasta llegar a esta [...]

En esta reseña de Roberto Guevara se comenta la exposición Más duquesas y majas de la calle Carabobo, pinturas, dibujos, collages y acuarelas de Diego Barboza (Caracas: Galería Félix, 1987). Guevara destaca que hay un retorno a la pintura así [...]

El plegable de la exposición individual de Álvaro Barrios en la Galería Marta Traba contiene, entre otros: una foto del artista convertida en figura para recortar y pegar; el poder otorgado a la crítica de arte Marta Traba “para representarlo [...]

El texto “Eclosiona un arte: acercamientos a la vida de Pedro Manrique Figueroa” del escritor Lucas Ospina es la presentación del catálogo de la Exposición de homenaje a Pedro Manrique Figueroa. Precursor del collage en Colombia (Bogotá: [...]

El artista puertorriqueño Roberto Alberty, también conocido como “el Bochio”, explica en esta breve nota que los frottages, collages y fotomontajes forman parte de su actual obra. Los frottages los hace valiéndose de cenizas de cigarrillo. Los [...]

Entrevista realizada por María Esther Vázquez a los artistas Antonio Berni y Raúl Soldi en la que hablan del compromiso del artista con la obra, las oportunidades y comienzos de sus carreras artísticas, los peligros de un artista consagrado, el [...]

Miguel Angel Rozzisi escribe sobre el arte de Antonio Berni como superador de la decadencia del sistema. Sostiene la existencia de la lucha de clases entre la cultura oficial y la del pueblo, siendo Berni mismo el representante de vanguardia de la [...]

Eduardo Zaldívar escribe sobre la exposición de Antonio Berni en el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires en la que el artista presenta la serie de estampas sobre Ramona Montiel [...]

Entrevista al artista Antonio Berni en la que desarrolla su mirada sobre la cultura norteamericana, las técnicas y el arte contemporáneo. Además, realiza comentarios sobre su obra gráfica y sobre el concepto de realismo [...]

Entrevista a Antonio Berni en la que éste expresa la relación de sus paisajes de la década de cincuenta con los collages de las series Juanito Laguna y Ramona Montiel. Menciona, incluso, aspectos de su técnica de grabado [...]

Hernández Rosselot escribe que, en la obra de Antonio Berni, se desarrolla la competencia entre la realidad y el arte. Para ello, analiza, a partir del uso de los materiales, los collages de las series Juanito Laguna y Ramona Montiel. El crítico [...]

Antonio Berni indica su posición acerca del hiperrealismo, comentando su obra de la etapa surrealista al relacionar los mecanismos de creación del fotomontaje con los collages de la serie Juanito Laguna [...]

El crítico francés de arte Michel Ragon escribe sobre la técnica de los grabados de Antonio Berni, además de la cuestión narrativa en su obra con la elaboración de sus personajes básicos: Juanito Laguna y Ramona Montiel [...]

Rubén Vela escribe sobre la relación de los artistas argentinos con el arte internacional. Éste considera que los artistas locales se encuentran en plano puramente estético de creación. Estudia la obra de Antonio Berni de la serie Juanito Laguna [...]

Gérald Gassiot-Talabot escribe sobre su descubrimiento de la obra de Antonio Berni en la Bienal de Venecia, desarrollando el contenido de la serie Ramona Montiel. Al ir describiendo de manera poética Los Monstruos, analiza tanto la cuestión alegó [...]

El crítico de arte y director del Centro de Artes Visuales, Jorge Romero Brest, escribe sobre el estilo y actitud en la obra de Antonio Berni, analizando la profundidad del cambio producido en su obra [...]

El crítico argentino Bernardo Graiver escribe sobre las vivas polémicas que ocasiona la obra de Antonio Berni y se propone una revaloración de su obra. El autor comenta sobre la relación entre estética, ética y verdad, teniendo en consideració [...]

Horacio Safons comenta la exposición de Antonio Berni en el Centro de Artes Visuales (Buenos Aires, 1965) del Instituto Torcuato Di Tella, analizando, principalmente, la serie Ramona Montiel, tanto en sus aspectos formales como en su carácter de [...]

En el catálogo de la exposición Antonio Berni: óleos y collages (Buenos Aires: Imagen Galería de Arte, 1974) el propio artista escribe sobre el surrealismo en su obra, y sobre qué entiende por collage y estilo [...]

El texto se presenta como un alegato del collage considerado como lenguaje plástico ante la “poca importancia” que comporta como tal para el público en general y ante la intolerancia que generan los materiales que emplea dicha técnica [...]

En este artículo, Justo Pastor Mellado investiga las relaciones colindantes de grafismo objetual establecidas por Nicanor Parra en su serie Trabajos Prácticos, con motivo de su exposición en Madrid. El autor plantea problemas [...]

Esta es una presentación de Ronald Kay sobre un conjunto de obras de Nicanor Parra. El texto forma parte de News from Nowhere en el único número de la revista Manuscritos (Santiago: Departamento de Estudios Humanísticos, [...]

La obra corresponde a una experiencia de trabajo poético interdisciplinario realizada en 1952 por Nicanor Parra. Obra en colaboración con Enrique Lihn y Alejandro Jodorowsky, el Quebrantahuesos consistía en una hoja de 55 x 40 cm [...]

Adriana Valdés realiza un exhaustivo análisis de la obra de Roser Bru en conjunto, organizado  en 3 ejes: “Materias”, obras realizadas desde 1961, año en que tomó contacto con Antoni Tàpies y realiz [...]

Hugo Monzón escribe en Buenos Aires un texto de bienvenida a León Ferrari al regreso de su exilio. Menciona el arte político de los años sesenta y las diversas líneas de creación del artista, utilizando el concepto de “módulo de repetición [...]

La reseña augura fuertes polémicas futuras ante los collages sobre la Biblia (de su serie Biblia Gofrada) presentados por el artista. Se mencionan las obras expuestas en las cuales León Ferrari trabaja utilizando imágenes de los viejos maestros [...]

El artista conceptual, editor y crítico de arte Roberto Jacoby analiza la obra de Ferrari, en lo que concierne a su contenido político y características visuales, señalando, entre otros conceptos, la relación entre lo herético y lo erótico. [...]

El crítico Hugo Parpagnoli destaca la constante condición expresiva y los procedimientos múltiples de Kenneth Kemble en todas sus épocas. A su juicio y en sus recientes obras, Kemble transfigura objetos preelaborados en elementos de una composici [...]

Hernández Rosselot escribe sobre la exposición de Kenneth Kemble en la Galería Lirolay (diciembre 1960), con datos de una entrevista. En ella, Kemble discute su pasión por la música e indica los tres caminos de su obra: collages, pintura [...]

Cayetano Córdova Iturburu escribe una crítica elogiosa a la exposición de Kenneth Kemble en la Galería Lirolay. Elogia la capacidad y el estudio del artista, además de discutir el texto del catálogo del propio artista, el cual menciona su obra [...]

Kenneth Kemble responde a las preguntas de Hugo Parpagnoli sobre sus preferencias, ya sea de materiales o bien entre la pintura y el collage. Menciona en destaque el proceso creativo de su obra [...]

Kenneth Kemble escribe la presentación para su exposición en la Galería Pizarro. Menciona el inicio de su trabajo, en el año 1954, con los collages realizados con materiales extrapictóricos. Analiza, además, el empleo de latas y metales [...]

Kenneth Kemble presenta sus obras realizadas desde 1956. Explica su punto de vista sobre el collage. Arguye que la búsqueda, la experimentación y el empleo de nuevos materiales es fundamental en la nueva plástica. A diferencia del procedimiento [...]

Kemble desarrolla una mirada histórica y formal del arte, en Occidente y en Oriente, para llegar a la evolución estilística habida tanto en el siglo XX como en su propia obra, la cual analiza desde sus inicios y formación personal. Sostiene que [...]