Documents of Latin American and Latino Art

Este texto implica una reflexión del artista Ricardo Basbaum sobre los elementos de su propia producción; con ello, pretende abrir una gran interrogante en el meollo de los asuntos que formula su proyecto NBP (Novas Bases para a Personalidade). [...]

Texto de presentación de la muestra À Flor da Pele [A flor de piel], organizada en 1983 por el crítico de arte Marcus Lontra Costa en la galería del Centro Empresarial Río, de la ciudad de Río de Janeiro. Trátase de una defensa ostensiva de la [...]

El crítico de arte brasileño Márcio Doctors comenta las acciones llevadas a cabo por el grupo, de Rio de Janeiro, A Moreninha, activo en la ciudad durante los años ochenta, contando como miembros  los artistas Ricardo Basbaum, Alexandre Dacosta [...]

Tratase de una descripción técnica sobre la solución arquitectónica implementada por el equipo ejecutor del proyecto del MES [Ministério da Educação e Saúde], diseño, en su conjunto por [...]

La pintura de Adriana Varejão nos remite a marcos históricos, según el crítico Paulo Herkenhoff, detectando en ellos los rasgos indelebles de la cultura y del arte colonial brasileño. Establece su relación con el barroco de Minas Gerais y con [...]

Ronaldo Brito teje su crítica sobre la situación a mediados de la década de setenta del circuito y del mercado del arte en Brasil. Observa, en su texto, que el fenómeno que consolida el mercado no corresponde directamente [...]

En un texto salpicado de puntadas poéticas e irónicas, el artista plástico José Roberto Aguilar analiza la producción reciente de Ângelo de Aquino. Recuerda su primer encuentro con Aquino y cómo entablan amistad durante la muestra paradigmá [...]

Análisis del crítico Paulo Venâncio Filho sobre la muestra de esculturas de Ângelo Venosa en la Galería Paulo Figueiredo, en São Paulo (1991). El autor está convencido de la calidad de estas obras y ésta radica en el hecho de ser [...]

Libro de la colección ABC - Arte Brasileira Contemporânea, editado por la Fundação Nacional de Artes (Funarte), organización gubernamental con sede en Rio de Janeiro. En el volumen sobre la artista Anna Bella Geiger, el crítico y curador [...]

El escultor radicado en Brasil, Frans Krajcberg, esboza aquí su trayectoria artística y el interés, cada vez mayor, que le propicia un arte estrechamente ligado a la naturaleza. Comenta su trabajo, al alimón, con el crítico francés de la [...]

El crítico Frederico Morais discute las transformaciones ocurridas en el medio del arte en Brasil durante la década de los setenta, haciendo un balance sobre el mercado, las instituciones y algunos episodios que marcaron dicho período. Al tratar [...]

El crítico Márcio Doctors presenta la obra del artista José Damasceno en la Galería do Instituto Brasil-Estados Unidos (IBEU) en 1994. En opinión de Doctors, Damasceno mantiene una identidad precisa, al mismo tiempo que sabe aprovechar [...]

En vista de los acontecimientos recientes sobre redadas, censura y represión, el reportaje recoge varios testimonios de artistas en referencia a la libertad de expresión durante el Régimen Militar en Brasil (1964-85) Entre los artistas consultados [...]

En este ensayo que forma parte del catálogo de la muestra Art from Brazil in New York, el crítico y curador Carlos Basualdo, nacido en Rosario (Argentina), argumenta que el arte brasileño ha venido generando un triple aporte si consideramos las [...]

En este texto, Sheila Leirner analiza la producción de arte en el Brasil, comenzando por un balance del pluralismo en el arte internacional, llegando a postular que la producción interna no se complace con la reproducción de fuentes extranjeras. [...]

El crítico y curador Paulo Herkenhoff enfoca su presentación del arte brasileño en el contexto generado por la muestra Art from Brazil in New York, ocurrida en Nueva York en 1995. El autor está convencido de que la cultura brasileña tiene [...]

En este artículo de revista escrito por Katharine Sater se presenta al gran público norteamericano el pintor brasileño Portinari como “una verdadera bomba”, tomando en cuenta que la autora se refiere a las obras presentadas en el Riverside [...]

El escultor Alfredo Ceschiatti analiza, en este artículo, la situación en la que se halla la escultura moderna en el Brasil. A su juicio, entre las manifestaciones artísticas que provoca la Semana de Arte de 1922, la escultura es la que se vio [...]

Libro da colección ABC - Arte Brasileira Contemporânea, editado por la Fundação Nacional de Artes (Funarte), organización gubernamental con sede en Rio de Janeiro. En el volumen sobre el artista Cildo Meireles. El volumen contiene el texto “ [...]

Texto del crítico de arte Marcus Lontra Costa sobre el pintor Cláudio Fonseca. Como preámbulo, Lontra entreteje ciertas consideraciones respecto a la condición del artista contemporáneo; en su opinión, vive una temporalidad vinculada al [...]

El autor —Waldemar Cordeiro, pionero en el empleo de la informática como vehículo de información plástica— hace un resumen escueto de la historia del arte hecho vía computador, tanto en el mundo como en el Brasil. Vincula asuntos de las [...]

El carácter “imprevisible” de la arquitectura brasileña es el tema de este texto de Lucio Costa. En él, elabora toda una teoría referente al arte y arquitectura modernos, la cual se centra en la forma plá [...]

Partiendo del análisis de la reciente producción artística brasileña, el crítico Frederico Morais argumenta el fin del concepto de “obra”, el cual pasaría a ser substituido por el de “situación y/o propuesta”. Tras examinar algunos [...]

El artista Milton Machado escribe este artículo sobre las pinturas de Cristina Canale. Percibe que el trabajo de Canale nace de una racionalización que actúa en favor de la construcción de una cartografía imaginaria. El autor destaca la fuerza [...]

Fernando Cocchiarale traza un breve panorama con algunos datos que considera esenciales para la comprensión del arte brasileño; entre ellos, la búsqueda de una definición identitaria —condensada en el concepto de antropofagia cultural— y de [...]

En texto sobre la obra de Daniel Senise, el crítico Fernando Cocchiarale vuelve a hacer una lectura de la tendencia al llamado “retorno à pintura” que impregnó las prioridades retro de la década de los ochenta. El crítico subraya la [...]

Se trata del debate promovido por la revista Módulo en torno a la crisis en las instituciones culturales de Río de Janeiro. Se indaga tanto el sentido como la viabilidad del recién creado (1985) Ministerio de Cultura y, posteriormente, se desdobla [...]

Se comentan aquí las esculturas producidas por Sergio Romagnolo, incluidas en la 19.a Bienal de São Paulo, realizada en 1987. Para la autora, el carácter híbrido es uno de los rasgos notables en las propuestas tridimensionales de Romagnolo, [...]

El artista de la década de los ochenta en Brasil, Sérgio Romagnolo, revela en este texto los rasgos que motivan su obra y que giran, por lo general, en torno a la fascinación y el desengaño que provoca el consumo. En su opinión, su obra no sólo [...]

El crítico Márcio Doctors analiza la obra del pintor brasileño Eduardo Sued. Para éste, la geometría es, simultáneamente, la traducción del espacio innombrable de las cosas y un punto de llegada, nunca [...]

Escrito por la crítica de arte Regina Teixeira de Barros, el texto pondera la exhibición de Ernesto Neto, en el Museu de Arte Moderna de São Paulo, en 1992. La autora observa en ella un desdoblamiento de la producción [...]

El  artista Milton Machado examina la recepción habida en el exterior (Inglaterra), en torno a la muestra colectiva Continuum Brazilian Art 1960s - 1990s, presentada en la ciudad de  Essex, en 1995. El autor comenta la seducció [...]

El pintor Quirino Campofiorito, creador de la publicación que circula en Río de Janeiro bajo el nombre de Belas Artes, hace una lectura crítica de la muestra pictórica de [Alberto da Veiga] Guignard en el Palace Hotel (de la ciudad de Río de [...]

En este artículo periodístico, Francisco Bittencourt aborda el surgimiento de nuevos medios aplicables al marco general del arte brasileño de los años setenta. Se mencionan, entre otros artistas, a Arthur Barrio, Anna Bella Geiger, Ivens Machado [...]

Texto del crítico brasileño de arte Fernando Cocchiarale para la presentación de la muestra Escultura Carioca, realizada en el Paço Imperial de la ciudad de Río de Janeiro en 1994. El autor desarrolla su pensamiento al respecto del tema [...]

El crítico de arte Wilson Coutinho teje un análisis sobre la obra fotográfica de Miguel Rio Branco, afirmando que el artista opera con la idea de “economía improductiva”, puesto que sus fotos enfocan un campo económico que es marginal. Segú [...]

Ensayo en torno a la obra experimental de Cildo Meireles escrito por el crítico Ronaldo Brito. En él, el autor identifica en su obra una permanente deconstrucción de expectativas. En los términos que postula Brito: El trabajo de Cildo “desarma [...]

Según la autora, Sônia Salzstein, las obras de Carlos Fajardo vienen a colocarse en una situación que oscila entre la pintura y la escultura, cuyas cuestiones medulares serían la superficie y la tensión entre la materia y el tiempo. Salzstein [...]

El artista plástico Rubens Gerchman traza su propio perfil autobiográfico, incluyendo su trayectoria más reciente. Comenta dificultades iniciales en torno al entendimiento de sus propuestas, consideradas, a veces, como no acabadas y tildadas de [...]

En un texto de pronunciado gusto personal —hecho con el objetivo de borrar la línea divisoria entre el objeto y su lectura interpretativa—, el crítico de arte Frederico Morais indica un conjunto de factores responsables del (re)surgimiento de [...]

El crítico de arte Carlos von Schmidt escribe para el catálogo de la muestra 3 x 4 - Grandes Formatos, realizada en el Centro Empresarial Rio en 1983. El autor analiza los nexos que se entretejen entre los grandes formatos y las transformaciones [...]

El largo texto del crítico de arte Frederico Morais —dividido en doce secciones— describe el estado de ánimo de lo que está apareciendo como arte producido en el Brasil de los ochenta: el predominio de la emoción y el placer como motores [...]

El crítico de arte brasileño Márcio Doctors recoge en este documento el testimonio de Guy Brett sobre el papel fundamental de los artistas brasileños en Londres —específicamente en el espacio abierto por la galería Whitechapel— a finales de [...]

El crítico Paulo Venâncio Filho se plantea un atisbo ante los trabajos fotográficos de Iole de Freitas, discutiendo en ellos semejanzas y diferencias habidas en la producción de la artista brasileña, ya sea en los setenta o bien en los ochenta. [...]

La diversidad de la producción de Ivens Machado es la tónica que vertebra este artículo del crítico Paulo Herkenhoff. El texto se centra en esculturas del artista hechas, durante los años ochenta, con materiales de construcción. Placas de [...]

El crítico de arte Frederico Morais hace un balance de la obra de (José) Leonilson y su posición con respecto a la llamada Geração 80, valiéndose del testimonio personal del artista. Tras narrar su paso por Europa (impresiones críticas a su [...]

En 1991, las pinturas de Luiz Zerbini se expusieron en la Galería Subdistrito (São Paulo) y recibieron el comentario crítico de Marco Veloso. A su juicio, las obras figurativas de Zerbini revelan una transparencia pictórica que funde imagen, [...]

El crítico de arte Márcio Doctors analiza la obra de Lygia Pape, considerada por él como la más radical de los tres neoconcretistas (Lygia Clark, Hélio Oiticica y la propia Pape), quienes se propusieron enfrentar la experiencia radical del [...]

El manifiesto redactado por los integrantes del grupo Nervo Óptico defiende una postura crítica ante cuestiones tales como la sumisión del trabajo artístico a las presiones comerciales. El texto firmado en Porto Alegre (Rio Grande do Sul) [...]

Este artículo del artista y crítico de arte brasileño Ricardo Basbaum sondea algunos aspectos relativos a los nexos entre texto e imagen. Su investigación parte de la distinción filosófica que establece Gilles Deleuze entre “enunciados” y [...]