Documents of Latin American and Latino Art

Adriana Valdés escribe para el catálogo de una exposición de Mónica Bengoa articulando el texto en torno a seis ejes: Sobre cuentos; Sobre pixeles; Sobre lo indecible; “Al son de un suave y blando movimiento”; [...]

Adriana Valdés reflexiona aquí sobre la producción de mujeres artistas y se propone hacer un recorrido abarcador de artistas tanto latinoamericanas como chilenas. El ensayo sigue los planteamientos de María Zambrano en [...]

La artista Roser Bru cuenta en primera persona la formación del Taller 99; específicamente en los comienzos de la enseñanza de Nemesio Antúnez. Debido al fracaso de montar un taller en la Escuela de Artes Aplicadas ( [...]

El teórico y artista visual Francisco González-Vera propone su texto como una “maqueta” que posibilite ubicar la obra de Pablo Burchard en el marco de la pintura chilena. Para ello, sugiere establecer una trama de aná [...]

El texto corresponde al discurso pronunciado por Gabriela Mistral en la sesión extraordinaria del Consejo Directivo de la Unión Panamericana (Washington, 1946) tras haber recibido el Premio Nobel de Literatura del año anterior en [...]

En este breve ensayo, Gabriela Mistral realiza una reconstrucción de las imágenes de América, “walkiria terrestre”, que incluye los conflictos sociales de esos tiempos, la responsabilidad de sus habitantes para el porvenir del continente, y [...]

Pedro Millar realiza en este texto una semblanza de Santos Chávez de cómo se integra al Taller 99 y también da cuenta del desarrollo de su obra a través de la interpretación de su iconografía. Nos cuenta que en 1960 en un encuentro con Santos [...]

En el contexto del siglo del natalicio del célebre grabador de Valparaíso, el texto “El infinito de la obra” —escrito por Francisco Brugnoli— presenta el catálogo de la exposición Centenario Carlos [...]

Escrito por Justo Pastor Mellado, el texto aborda cuatro obras de Alicia Villarreal hechas entre 1996 y 1997 para diferentes exposiciones. Las vincula tanto temática como materialmente al centrarse en libros y proyecciones que fungen de [...]

El ensayo corresponde a una investigación de Alberto Madrid sobre el desarrollo del grabado en Chile, teniendo como área de trabajo la Escuela de Bellas Artes de Viña del Mar. Para ello, el autor utiliza elementos referenciales [...]

Antonio Romera se propone un recorrido visual por el trabajo literario de Luis Durand. El primer punto que observa es el carácter sensual en su escritura; sus formas de narrar generan recorridos y movimientos que describen objetos y [...]

El ensayo de Mario Soro corresponde a un capítulo del catálogo de la exposición Chile 100 años del segundo período, 1950-1973, “Entre modernidad y utopía”; su relato analiza el contexto hist& [...]

El texto “Pedro Millar, grabador” es una entrevista realizada por la revista CAL al propio Pedro Millar. Se intenta indagar sobre la visión del grabador sobre temas tales como la relación entre su obra y el arte contempor& [...]

Este texto es un ensayo de Enrique Lihn sobre la exposición de Pedro Millar en el Instituto Cultural de Providencia en el marco de la IV Bienal Americana del Grabado (Santiago, 1970). Lihn caracteriza su obra desde un desplazamiento de “ [...]

Este ensayo es un breve texto de Antonio Romera sobre la obra de Carlos Hermosilla en el marco de su participación en la IV Bienal Americana del Grabado (Santiago, 1970), uno de cuyos ejes temáticos fue el grabado popular. Además de la inclusión [...]

Gaspar Galaz escribe aquí sobre los grabados de Jaime Cruz. Considera los grabados realizados en los años sesenta, que representan aspectos incipientes de su trabajo con esta técnica. Además, el autor resume las tendencias [...]

Gaspar Galaz escribe con motivo de una exposición retrospectiva de Claudio Bravo en el Museo Nacional de Bellas Artes de Santiago de Chile. El texto recoge una polémica en torno al arte y su definición, discusión que la [...]

En este ensayo, el grabador Pedro Millar especula sobre la “lira popular” como antecedente de los inicios del grabado en Chile. Acompaña su artículo una iconografía de este género, aunada a una selección de grabados contemporáneos y [...]

Pedro Millar entrevista a Nemesio Antúnez y conversan en torno al grabado partiendo de su experiencia personal y colectiva. Los asuntos tratados son: el origen del interés de Antúnez por esta técnica; sus años en [...]

En este artículo, el crítico y curador Justo Pastor Mellado hace una lectura de la exposición SEMI YA, de la artista chilena Cecilia Vicuña, llevada a cabo en la Galería Gabriela Mistral de Santiago. Pretendiendo [...]

El crítico de arte Antonio Romera identifica “lo propio” de la pintura chilena en el estudio de cuatro constantes que, a su juicio, se reiteran a lo largo de su historia: paisaje, color, influjo francés, carácter. As& [...]

Este artículo forma parte del libro Crítica situada de Ana María Risco. Fue escrito en el contexto académico de una tesis que inicia la construcción de redes respecto a aquellos autores con los cuales Enrique Lihn [...]

Este artículo forma parte del libro Crítica situada de Ana María Risco. Fue escrito en el contexto académico de una tesis que inicia la construcción de redes respecto a aquellos autores con los cuales Enrique Lihn [...]

Este artículo forma parte del libro Crítica situada de Ana María Risco. Fue escrito en el contexto académico de una tesis que inicia la construcción de redes respecto a aquellos autores con los cuales Enrique Lihn [...]

En este artículo, Justo Pastor Mellado investiga las relaciones colindantes de grafismo objetual establecidas por Nicanor Parra en su serie Trabajos Prácticos, con motivo de su exposición en Madrid. El autor plantea problemas [...]

Esta es una presentación de Ronald Kay sobre un conjunto de obras de Nicanor Parra. El texto forma parte de News from Nowhere en el único número de la revista Manuscritos (Santiago: Departamento de Estudios Humanísticos, [...]

La obra corresponde a una experiencia de trabajo poético interdisciplinario realizada en 1952 por Nicanor Parra. Obra en colaboración con Enrique Lihn y Alejandro Jodorowsky, el Quebrantahuesos consistía en una hoja de 55 x 40 cm [...]

El texto es parte del conjunto de ensayos El gran solipsismo, Juan Luis Martínez. Obra visual (Santiago: Editorial Puntángeles, 2002), escrito por el investigador José de Nordenflycht. El autor coloca la obra en cuestión [...]

Alberto Madrid analiza Quadrivium, instalación de Gonzalo Díaz. A su juicio la instalación corresponde a las láminas didácticas y puede considerarse un despliegue de distintas “lecciones de cosas”. La [...]

Gonzalo Díaz brinda aquí un testimonio sobre su vinculación con Adolfo Couve, su maestro de dibujo y pintura. A lo largo del texto, el artista chileno caracteriza a su mentor con anécdotas ilustrativas de su vida: su taller (en el que participó [...]

Pablo Oyarzún ofrece una reseña crítica del libro Márgenes e Instituciones de Nelly Richard. Reconoce el rol ejercido por la autora en el ámbito del arte chileno, además de su trabajo en la reformulació [...]

Artículo del escritor Gonzalo Muñoz que se enfoca en la producción artística desarrollada entre 1974 y 1985 en la capital chilena, a la cual caracteriza por su estrecha relación con la política y, por extensi [...]

El texto que desarrolla Ronald Kay tiene la característica de un enunciado escripto-visual a través de la cita de la edición de "El qebrantahuesos" el que corresponde a un tipo de poesía experimental desarrollada en 1952, la cual Kay recupera y [...]