Bélgica Rodríguez, crítica de arte venezolana, alude al fuerte sentido de homogeneidad que posee el arte latinoamericano. La autora relata cómo las diferentes preocupaciones estilísticas y los movimientos artísticos internacionales hicieron mella en artistas latinoamericanos. Tal es el caso de Amelia Peláez, artista cubana que recibió influencias del cubismo, de la abstracción y de otros movimientos de la vanguardia europea. Sin embargo, ella logró implantar su propio estilo y vocabulario. Por otra parte, la preocupación de tipo nacionalista también fue de importancia para los artistas en la década del veinte.

Amelia Peláez (Yaguajay, Cuba, 1896-1968) es considerada una de las artistas cubanas más prolíficas del siglo XX. Proveniente de un pueblo situado en la costa norte de la Isla, la artista se trasladó junto a su familia a La Habana en 1915. Un año después de que su padre, el Dr. Manuel Peláez, falleciera, Amelia ingresó en la Academia de San Alejandro. Posteriormente, a finales de la década de veinte, Amelia viajó a Paris donde estudió en la Académie de Beaux-Arts del Musée du Louvre y más tarde en el estudio del artista francés Fernand Léger. En este último lugar, Amelia conoció a la artista constructivista rusa Alexandra Exter, quien influyó de manera notable al inculcarle interés tanto por el cubismo como por las formas abstractas. Siete años más tarde (1934), Amelia regresó a La Habana donde se integró al grupo de artistas que configuran el movimiento conocido como “la vanguardia cubana”, en vigencia durante el período que abarca las décadas de veinte a cuarenta. Entre los artistas que también formaron parte de “la vanguardia cubana” se encuentran los pintores Carlos Enríquez, Víctor Manuel, Marcelo Pogolotti y René Portocarrero entre otros.    La revista Plástica, donde se publicó el artículo, fue una de las publicaciones especializadas editada con cierta continuidad en Puerto Rico. Desde sus modestos comienzos como boletín de la Liga de arte de San Juan en 1968, a partir de 1978 la revista cambió su nombre a Plástica revista de la Liga de estudiantes de San Juan. A pesar de la especificidad de su nombre, en los 21 números editados se tocaron gran variedad de temas tanto sobre el arte puertorriqueño como el latinoamericano. La revista editó ejemplares antológicos dedicados a temas tales como la V Bienal de San Juan del grabado latinoamericano y del Caribe (1981), la arquitectura puertorriqueña y la plástica latinoamericana. Su primera junta editorial la compuso Hélène Saldaña, Delta Picó, Cordelia Buitrago y J.M. García Segovia. Además de numerosos ensayos escritos por los principales pensadores puertorriqueños, sus páginas contaron con la participación de algunos de los más destacados artistas y críticos del arte latinoamericano: Luis Camnitzer, Damián Bayón, Jacqueline Barnitz, Samuel Cherson, Joseph Alsop, Omar Rayo y Ricardo Pau Llosa, entre muchos otros.