Kenneth Kemble presenta sus obras realizadas desde 1956. Explica su punto de vista sobre el collage. Arguye que la búsqueda, la experimentación y el empleo de nuevos materiales es fundamental en la nueva plástica. A diferencia del procedimiento surrealista, Kemble ve al collage actual emparentado tanto con el arte brutalista como con el informalismo, a su juicio, un valor expresivo relativamente consciente.

Kenneth Kemble (Buenos Aires, 1923-1998) fue uno de los principales artistas del movimiento informalista en la Argentina. Desde 1956 hizo experimentos con collages, assamblages, relieves, pintura informal y de signos. Participó en las exposiciones de la Asociación Arte Nuevo, reducto de la tendencia hacia la abstracción. En 1959, formó parte de la exposición Movimiento Informal en la Galería Van Riel. En 1961, Kemble es el impulsor de la exposición de “arte destructivo”. Ejerció la crítica de arte; principalmente en el periódico Buenos Aires Herald (fundado en 1876 por la comunidad inglesa en la capital) entre los años 1960 y 1963. En las décadas siguientes, prosiguió con su actividad reflexiva, con énfasis en la teoría del proceso creativo.

Esta exposición realizada en la Galería Lirolay, dirigida por Germaine Derbecq (crítica de arte francesa casada con Pablo Curatella Manes) es la segunda muestra individual de Kenneth Kemble en el año 1960. Fue auspiciada por el Museo de Arte Moderno, cuyo director era Rafael Squirru, el cual, al no tener sede propia, organiza y auspicia las exposiciones en diversas galerías. Kemble expone collages y óleos realizados desde 1956 con una presentación escrita por él mismo.

Este documento es importante para entender sus ideas sobre el collage informalista y su distinción de la tradición surrealista. Es el momento central de su producción de relieves y paisaje suburbanos a través de la exploración matérica y elementos extraartísticos.