Desde sus inicios, el Centro de Arte y Comunicación (CAYC) liderado por el gestor, artista y empresario Jorge Glusberg se propuso como un espacio interdisciplinario que pudiera generar un movimiento de arte experimental. Para ello, la conformación de redes de colaboración entre artistas y críticos locales e internacionales fue fundamental. Las exposiciones hicieron visibles esos intercambios, en los que la presentación de panoramas de tendencias o artistas individuales era una oportunidad para conocer las novedades del arte contemporáneo internacional; o bien de dar a conocer artistas argentinos y latinoamericanos en la escena mundial.
La presentación de filmes fue un componente importante de la programación de exposiciones del CAYC desde sus primeros años, en línea con el propósito de proponerse como espacio para la experimentación, particularmente aquella donde convergen arte-tecnología-y-comunicación. Esta parte de su actividad se afianza a partir de 1974, con la participación de Glusberg en Open Circuits. International Conference on the Future of Television, en el MoMA neoyorquino, y luego con los Encuentros Internacionales de Video organizados en el Centro bonaerense, además de Londres, París, Ferrara, Amberes, Caracas, Barcelona, Lima, Ciudad de México y Tokyo. Un año antes, junto a Pedro Roth y Danilo Galasse, Glusberg había creado la cooperativa Ediciones del Tercer Mundo, desde la cual impulsó publicaciones y videos latinoamericanos junto a la programación de festivales de formatos no comerciales. La denominación “no comerciales” se refiere a las películas filmadas con celuloide de Single 8, Súper 8 y 16 milímetros, usados frecuentemente por el cine amateur en oposición al negativo o película fotográfica de uso comercial (la de 35 mm).
Este documento anuncia las obras que se proyectarán en la sede del CAYC como parte del Festival de Cine Experimental, iniciado en abril de 1974 [Ver GT-325 (doc. no. 1476491), GT-394 (doc. no. 1476535)]. Festival implica, en este caso, un evento realizado todos los viernes con proyecciones gratuitas de algunos filmes, a veces con participación de los creadores para favorecer el intercambio.
Horacio Vallereggio (n. 1945), quien posteriormente integrará el Grupo Goethe —junto a Marie-Louise Alemann, Narcisa Hirsch, Silvestre Byrón, entre otros—, fue uno de los promotores del cine experimental en la década de setenta. El grupo se propuso repensar no sólo el lenguaje cinematográfico en general sino también el modo de realización, circulación y distribución de sus producciones. En línea con el “Manifiesto del New American Cinema” (1962), promovido por Jonas Mekas (entre otros) se proclamaba la libertad creativa, la utilización de formatos reducidos y la reducción de costos de producción en oposición al cine comercial.
