La historiadora del arte Julia P. Herzberg es tanto curadora independiente como Especialista de la Fulbright Foundation hace tiempo y radica en la Ciudad de Nueva York. Obtuvo su doctorado en The Graduate Center, en la CUNY (City University of New York) en 1998, disertando sobre la artista cubana Ana Mendieta; se especializa en artistas latinoamericanos que operan en los Estados Unidos, siendo curadora de más de 25 muestras. Herzberg fue la cocuradora de The Decade Show (1990, realizado en Nueva New York: el Museum of Contemporary Hispanic Art, el New Museum, así como el Studio Museum en Harlem, haciéndose cargo de la curadoría de la representación norteamericana para la III Bienal Internacional de Pintura en Cuenca, Ecuador (1991). Además de ser consultora de curaduría para El Museo del Barrio en Nueva York (1996–2001), fue consultora de curaduría para las VIII, IX y X Bienales de La Habana (2003, 2006, and 2009), siendo, incluso, escritora y consultora de ediciones de Arte al día Internacional. Herzberg ha dado conferencias y cursos vía vastas publicaciones locales y en el extranjero. Dos veces ha sido merecedora de Becas J. William Fulbrigh: una para la Pontificia Universidad Católica (2007) y otra para la Universidad Diego Portales (2013), ambas en Santiago de Chile; fue, más aún, profesora visitante en el Instituto de Arte de la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso, Chile (2016).
Leandro Katz (n. 1938, Buenos Aires) es un artista, cineasta y escritor que vivió en Nueva York de 1965 a 2006; en la actualidad vive y trabaja en Buenos Aires. Su práctica artística es interdisciplinaria y nutrida por amplia e incesante investigación; icluye películas (1976–2001), fotografía conceptual (1972–2002), libros de artista (1960–2000) e instalaciones. Katz obtuvo numerosas becas a lo largo de su carrera; entre ellas: la CAPS (Artistas Creativos del servicio Público) del New York State Council on the Arts (1976), la Guggenheim Fellowship (1979), así como la Jerome Foundation Fellowship en cinematografía (1982). En 1984, viajó por las regiones de Yucatán y Chiapas, en México, con objeto de fotografiar ancestrales ruinas mayas para un proyecto incesante llamado The Catherwood Project. Katz ha producido 18 películas narrativas y mudas llegando a publicar varios libros de artista; entre ellos, Natural History and The Ghosts of Ñancahuazú (2010, ambos). Su película sin narración sobre el Che Guevara, The Day You’ll Love Me (1997), obtuvo el Premio Coral en el Festival del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana. Ha expuesto su obra a menudo, recientemente en Fundación Proa, Buenos Aires (2010); la 8ª Bienal de Gwangju, en Corea del Sur (2010); en CIFO (Cisneros Fontanals Art Foundation), Miami (2015); así como en el MUAC (Museo Universitario de Arte Contemporáneo), Ciudad de México (2018). Fue profesor ien el Programa de Cinematografía de la William Paterson University, en Nueva Jersey.
Esta entrada en el catálogo de El Museo del Barrio con lo relevante de su colección brinda una útil perspectiva sobre las obras principales y biografía de Kayz. [A modo de lectura complementaria sobre la obra del artista, consúltese otro texto de Herzberg sobre Katz ien el Archivo Digital ICAA: “Two Projects/A Decade: The Catherwood Project & Project for the Day You Love Me.” New York: El Museo del Barrio, 1996 (doc. no. 1469667)].
