Este ensayo sobre la muestra da un panorama de las prácticas fotográficas de Arturo Cuenca, trayectoria que va desde los años ochenta (aún en Cuba) hasta su llegada a Nueva York a inicios de la década de noventa. A finales de los años setenta, el artista vivía la transición entre la hechura de cuadros de un Pop con fotorrealismo y la fotografía experimental que indagaba nexos entre ambos medios. Aunque trabajaba sujeto a las limitaciones de tecnología, instalaciones y equipo en Cuba, produjo fotomontajes que penetraban en el área de la percepción, vinculando tanto los puntos de vista del observador como el tema ilustrado, al mismo tiempo que levantaba las divergencias entre las realidades física y/o perceptual. Hacia los ochenta, Cuenca empieza a introyectar enfoques conceptuales a su obra. Tras instalarse en Nueva York, tuvo acceso a procesos tecnológicos no disponibles en su país, los cuales resultaron en trabajos hechos para formatos mayores. Pese a que su producción cambió con el paso del tiempo, este ensayo sugiere que siempre mantuvo los mismos puntos de apoyo teóricos al valerse de imágenes de la vida diaria que ponen en cuestionamiento la realidad, el artificio y la representación.

La historiadora del arte Julia P. Herzberg es tanto curadora independiente como Especialista de la Fulbright Foundation hace tiempo y radica en la Ciudad de Nueva York. Obtuvo su doctorado en The Graduate Center, en la CUNY (City University of New York) en 1998, disertando sobre la artista cubana Ana Mendieta; se especializa en artistas latinoamericanos que operan en los Estados Unidos, siendo curadora de más de 25 muestras. Herzberg fue la cocuradora de The Decade Show (1990, realizado en Nueva New York: el Museum of Contemporary Hispanic Art, el New Museum, así como el Studio Museum en Harlem, haciéndose cargo de la curadoría de la representación norteamericana para la III Bienal Internacional de Pintura en Cuenca, Ecuador (1991).Además de ser consultora de curaduría para El Museo del Barrio en Nueva York (1996–2001), fue consultora de curaduría para las VIII, IX y X Bienales de La Habana (2003, 2006, and 2009), siendo, incluso, escritora y consultora de ediciones de Arte al día Internacional. Herzberg ha dado conferencias y cursos vía vastas publicaciones locales y en el extranjero. Dos veces ha sido merecedora de Becas  J. William Fulbright: una para la Pontificia Universidad Católica (2007) y otra para la Universidad Diego Portales (2013), ambas en Santiago de Chile; fue, más aún, profesora visitante en el Instituto de Arte de la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso, Chile (2016).
 
El artista contemporáneo Arturo Cuenca (n. 1955, Holguín, Cuba) radica en la Ciudad de Nueva York. En principio, se involucra con asuntos fotográficos, aunque haya trabajado con pintura, escultura e instalaciones. Este ensayo aparece en el catálogo de la muestra sobre la fotografía del artista en la década entre 1983 y 1993, realizada en la INTAR Latin American Gallery, en la Ciudad de Nueva York (del 22 de noviembre al 31 de diciembre, 1993). En aquella época, la producción fotográfica de Cuenca era escasamente expuesta fuera de Cuba; por ello, la muestra implica una introducción a sus fotografías más recientes, hechas tras su llegada a Nueva York en 1991.  

Este ensayo del catálogo fue escrito un par de años después de su llegada a la Ciudad de Nueva York y plantea las prácticas de Cuenca en aquella coyuntura crítica de sus carrera. Trae a la luz la trayectoria de media carrera de uno de los artistas de la “Generación de los ochenta”, la cual incluía intelecturales forzados al destierro en aquella época, aquellos que, de modo eventual, orillaron al gobierno cubano a modificar directrices. [Como lectura complementaria, consúltese en el Archivo Digital ICAA: “Arturo Cuenca. New Photographs and Old”  (doc. no. 1343706) escrito por Julia P. Herzberg].