Pese a la brevedad del texto, otro punto importante que destaca el autor, en la obra de Ohtake, implica su “gran sensibilidad colorística”. Es el elemento que vitaliza sus superficies.
Tomie [Nakaburo] Ohtake (1913-2015) es una artista plástica nacida en Kyoto. En un largo viaje de visita a su hermano (1936), radicado en Brasil, opta por quedarse radicada en São Paulo. Ahí, tras un encuentro con Keisuke Sugano comienza a pintar. Exhibe por primera vez en el Salão Nacional de Arte Moderna (1957). Participa de la VI Bienal de São Paulo (1961) y en 1972, su obra gráfica se expone en la Sección de Grabado, XXXVI Biennale di Venezia. En 1978, será el caso de la Bienal de Tokyo. A mediados de los ochenta su obra cobra una dimensión de escala urbana cuando el centro de São Paulo muestra obras gigantescas pintadas en la pared lateral de algunos edificios, el principal en la rua Xavier de Toledo. En 2001, los hijos —arquitectos Ricardo y Ruy— fundan en el barrio de Pinheiros un espacio expositivo y de pesquisa, el Instituto Tomie Ohtake.
Por su índole abstracta, la obra de Ohtake no consta en la Colección Leirner.
El crítico alemán, Wolfgang Pfeiffer (1912-2003), llega al Brasil en 1948 ocupando cargos curatoriales y académicos importantes en São Paulo. Los principales fueron: Director Técnico del MAM-SP (Museu de Arte Moderna de São Paulo, 1951–1959), cumpliendo funciones semejantes en las versiones III y IV de la Bienal Internacional de São Paulo. Pfeiffer fue nombrado Agregado Cultural del Consulado Alemán en São Paulo (1960–77), Presidente del Consejo en el Goethe Institut (1970–1982) y Director del MAC-USP (Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo, 1978–82).
