“Lygia Clark at Signals London, 27th May to 3rd July” es un número especial del Newsbulletin of Signals London dedicado a Lygia Clark (1920−1988) y en relación a la primera muestra individual de la artista brasileña en Inglaterra organizada por Paul Keeler en su galería experimental de corta existencia. En esta edición del Newsbulletin aparecen varios textos importantes de la artista en los cuales describe sus series Bichos [traducida en el folleto como “Animales”] y Trepantes [traducida como “Yendo”]. Clark consideraba los Bichos como construcciones orgánicas vitalizadas por la relación activa entre el observador y el objeto en sí. A semejanza de los infinitos bichos metálicos, sus Trepantes dependen del nexo inmediato entre el espectador activo y la obra donde esta última pasa a ser una proyección del cuerpo del observador. En ambas series, escribe Clark, la idea pertenece al artista pero su expresión se debe al espectador, de forma tal que depende de la fusión obra-operador. “The Significance of Lygia Clark,” artículo escrito por el crítico brasileño de arte Mário Pedrosa (1900−81) complementa los testimonios de Clark. La coloca en la tradición del espacio activo y la participación del espectador iniciada por Naum Gabo & Pevsner en su Manifiesto Constructivo de 1922. No obstante, Pedrosa reconoce que (a diferencia del precedente europeo) lo realmente revolucionario en sus construcciones espaciales es que no se vinculan más al movimiento del espectador en torno a ellas. Al contrario, las obras de Clark despiertan la inmediata participación del espectador en ellas, de tal manera que su objetivo fue el de componer un nuevo espacio donde el observador es proyectado dentro de la obra. El resultado es un campo-de-fuerzas para la expresión tanto orgánica como de reflexión; más aún, lo que queda en juego es un dinamismo muy especial y de la especialidad de Clark.

Órgano de Signals London, el Newsbulletin of Signals London publicó escritura experimental así como ideas progresistas sobre arquitectura, arte y la vida moderna. El editor era el artista nacido en Manila, aunque radicado en Londres, David Medalla (n. 1942), quien, en el editorial de este número especial presenta un fragmento de “GO TO WORK ON A POEM” [Vete a trabajar en un poema] o “999 instructions on reading david medalla’s found-poem for takis” [999 instrucciones para leer un poema al azar de david medalla para Takis], el cual Signals London pretendía publicar en 1966. El poema de Medalla es un alma gemela del espíritu cinético ya que, al igual que la obra de Clark, requiere la manipulación del lector para captarse sus innumerables sentidos. La edición especial del Newsbulletin of Signals London incluye poemas de Walmir Ayala, Hugo Williams y Nicholas Snowden Willey, además de una bibliografía esquemática y el currículum de Clark, así como citas de Sergio Camargo, Henri Deligny, Dore Ashton y otros. La edición integra textos sin relación alguna tales como “Disarmament and the Struggle Against Underdevelopment” [Desarmamento y lucha contra el subdesarrollo] de Josué de Castro, un expresidente del consejo de la FAO (Organización de Agricultura y Alimentación de la UNESCO), así como la quinta entrega de la columna periodística “John Newell on Science” sobre los inicios de la vida. Todas las páginas de esta edición especial se preservan intactas como reproducciones raras de algunas de las pequeñas series escasamente conocidas de Clark y que incluyen las Construcciones con Cajitas de Fósforos de 1964, las cuales fueron intercaladas a lo largo de los textos.

Signals London cumplió un papel de importancia en la definición de Londres como centro para la experimentación artística durante los años sesenta. Al alimón con otros espacios alternativos como Gallery One, New Vision Centre e Indica, la galería presentaba propuestas artísticas que enfatizaban movimiento y participación del espectador donde se establecía una distancia frente a las corrientes dominantes del Pop Art y del expresionismo abstracto. En 1964, el espacio surge en colaboración con el Centre for Advanced Creative Study que establece el propio director de la galería Paul Keeler, con el crítico de arte radicado en Londres Guy Brett y los artistas Medalla, el alemán Gustav Metzger (n. 1926) y el italiano Marcello Salvadori (1928−2002). El grupo y la galería se dieron a conocer como Signals London al mudarse a un edificio de cuatro pisos en el centro de la ciudad. Durante dos años de actividades, se forjó una red de artistas experimentales internacionales como Clark, Sergio Camargo, Carlos Cruz-Diez, Mira Schendel, Jesús Rafael Soto, Alejandro Otero, Hélio Oiticica y el artista griego Vassilakis Takis (n. 1925), de cuyas esculturas en tensión Signals adoptó el nombre.