En el texto “Invitación al sacrificio”, el comentarista Alejandro Torres reconoce los elementos poéticos de las puestas en escena, instalaciones y obras del colectivo Mapa Teatro dirigido por el artista colombiano Rolf Abderhalden. A partir del análisis de (all changes 1) A la mesa —propuesta del colectivo en 1998 y presentada en un restaurante del cerro Monserrate en la ciudad de Bogotá—, Torres describe alusiones a la mitología griega y latina como metáforas de la realidad del país. Se refiere al performance, los medios audiovisuales y la instalación como propuestas características tanto del colectivo como del artista. Torres hace una relación de las instalaciones desarrolladas ese mismo año (1998) por Abderhalden —Dormitorio, Maridaje de un sueño y vigilia, Camino y ascensión al sueño— con las obras del colectivo: Casa tomada (1987), De mortibus (1990), Horacio (1993), Orestea ex machina (1995) y Un señor muy viejo con unas alas enormes (1996). Para Torres, la apuesta interdisciplinar de Mapa Teatro presenta, de manera única, un lenguaje artístico propio al conjugar video, instalación, performance y teatro.

“Invitación al sacrificio” se originó en una entrevista del periodista Alejandro Torres al artista Rolf Abderhalden (nac. 1956) a partir del análisis de las obras A la mesa y Dormitorio (1998, ambas). Torres desarrolla aspectos sobre el lenguaje experimental del colectivo Mapa Teatro, específicamente de Abderhalden, reforzando sus planteamientos con respuestas del artista. El documento es excepcional porque expone una visión crítica sobre las narrativas del teatro, el manejo del espacio y montaje escénico (combinando museo, teatro, performance y espacios de la vida cotidiana), el uso recursivo de materiales, la presencia o alusión al cuerpo como forma de expresión y las lógicas de exhibición. Estos elementos constitutivos del lenguaje de Mapa Teatro le permiten a Torres orientar una postura experimental en el arte colombiano. 

Mapa Teatro es un colectivo artístico experimental colombiano fundado en 1984 y coordinado por Heidi Abderhalden  (nac. 1962) y su hermano Rolf. Sus posturas creativas son de carácter interdisciplinar, conjugando teatro, performance, instalación y nuevos medios. Cercanos a las discusiones de la Ecole Française des Arts Vivants, el colectivo desarrolla un lenguaje plástico contundente en el escenario local, realizando propuestas interdisciplinares. Proyectos artísticos  como Horacio (1993), Un señor muy viejo con unas alas enormes (1996), C’undua (2001?2003), De mortibus (1990), Casa tomada (1987) y Ricardo III (2000) manejan una postura crítica sobre las circunstancias sociales y la tradición artística colombiana.   

Desde mediados de los noventa, Rolf Aberderhalden ha participado en eventos nacionales de artes plásticas, de gran impacto para el ámbito artístico de la ciudad. Abderhalden realizó estudios de pregrado en Arte Terapia en la École d’Hautes Études Sociaux et Pédagogiques de Lausanne (Suiza) y posgrado en teatro en la École Internationale de Théâtre de Jacques Lecoq, en París. En 1997, expuso en la Galería Espacio Vacío la obra Camino (1997) —en el marco del proyecto de creación e investigación La mirada—expuestacon las artistas Clemencia Echeverri (nac. 1950) y Trixi Alina (nac. 1950). Las obras Camino (1997?98), Dormitorio (1998) así como Y lo demás es silencio (1999) constituyen un tríptico que alude a tres estadios del individuo: edad adulta, vejez y niñez, respectivamente. Con la obra Domitorio, Aberderhalden obtuvo el primer premio de la VI Bienal de Arte de Bogotá (1998), organizada por el Museo de Arte Moderno de la capital colombiana. Una obra reciente suya, con el título de Sanatorio de la Capilla de Indios, participó en el XL Salón Nacional de Artistas (2006).