En noviembre del año 2000 se inaugura en el Museo de Bellas Artes de Caracas la segunda gran exposición de la artista venezolana de origen alemán, Gego (Gertrud Goldschmidt, 1912–94). La muestra se intituló Gego. 1955-1990. La museóloga e historiadora de arte venezolana Iris Peruga (nac. 1941) curó la muestra. En el catálogo aparece, por primera vez, su texto denominado “Gego. El prodigioso juego de crear”, un exhaustivo estudio sobre la obra gueguiana. Posteriormente este ensayo es publicado, junto con los de otros autores, en el libro Gego. Obra completa 1955-1990 (Caracas: Fundación Cisneros, 2003). Tanto su meticulosa periodización como el análisis de cada grupo de obras (en las tres etapas que propone) han sido fuente de consulta de estudiosos, los cuales, a partir de esa exposición, han escrito sobre la artista. En 2006, Peruga publica el presente ensayo con el título “Gego, el juego de crear” —eliminando el adjetivo “prodigioso” del título en sus primeras versiones— en Desafiando Estructuras, muestra llevada a cabo simultáneamente en el MACBA de Barcelona y en el Museu Serralves de Porto (ambas en 2006). Este texto contiene una versión condensada, revisada y corregida por la autora de su estudio fundamental, sin modificar su propuesta substancial.Tal continúa siendo el inventario más completo existente de la obra de la artista, pues, aunque fija como fecha inicial de la primera etapa (líneas paralelas) en 1957, su análisis comienza desde las obras realizadas por Gego entre 1953 y 1955, tiempo que vive en la localidad de Tarmas, pequeño pueblo de montaña del litoral central de Venezuela. Son paisajes en acuarela o témpera y retratos en lápiz y tinta de referencia figurativa, así como dibujos de líneas paralelas (1955), abarcando hasta las Tejeduras, que fueron las últimas obras realizadas antes de su muerte en 1994. Es de interés la profundización que hace Peruga, en su texto de 2006 y en el capítulo dedicado a los Dibujos sin Papel, a los que define como “pequeñas piezas murales de alambre”. Hay en ellas la incorporación de elementos de uso cotidiano; a seguir las clasifica, dedicando un subtítulo para cada grupo: “Dibujos sin papel iniciales”; Dibujos sin papel “Como recuadros o marcos”; “Como rejillas o cuadrículas”; “Como separadores” y “Dibujos sin papel Circulares y rizomáticos”, señalando títulos y fechas de lo más representativo de cada grupo. Fragmentos de este ensayo, del capítulo dedicado a “Reticuláreas, Redes y Mallas”, fueron publicados en español con traducción al inglés por Paulette Pagani. Forman parte de los documentos seleccionados para el libro bilingüe Desenredando la red. La Reticulárea de Gego. Una antología de respuestas críticas / Untangling the Web: Gego’s Reticulárea. An Anthology of Critical Response de María Elena Huizi y Ester Crespin (orgs.) —en proceso de edición por The Museum of Fine Arts, Houston y la Fundación Gego, Caracas.