El crítico de arte Carlos Raygada afirma que Vinatea Reinoso es uno de los “más finos y legítimos sustentadores” de una “pintura peruana genuina”. Hace referencia a lo más destacado del indigenismo pictórico de ese momento, José Sabogal al frente, y menciona la obra de psicología racial hecha por Camilo Blas, además de la de Julia Codesido, Laura Zegarra, Carmen Saco, Teresa Carvallo, Manuel Pantigoso y Francisco Olazo, quienes entran en ese tema bajo el impulso de Sabogal. En el caso de Vinatea Reinoso, juzga Carlos Raygada, “ese propósito bien nacido de nacionalismo pictórico tuvo una culminación depurada y aristocrática que le señala en el arte peruano un sitio de honor”. Considera que si Sabogal y Blas destacaron en la representación de los tipos humanos, Vinatea Reinoso resalta por sus paisajes. Además de su nativa Arequipa, contribuyeron a su visión del paisaje sus viajes a Cusco y Puno, el lago Titicaca y multicolores ferias serranas, las cuales desencadenan su euforia cromática. Vinatea Reinoso se interesó incluso por el criollismo costeño. Cabe subrayar, como caricaturista, su visión rápida y certera, y su agudo sentido de la deformación humorista.

Nota del crítico de arte Carlos Raygada sobre la obra pictórica de Jorge Vinatea Reinoso, con motivo de su fallecimiento.

Aunque Vinatea Reinoso no estuvo entre los discípulos directos de José Sabogal, su obra se enmarca en la tendencia indigenista. Desde pequeño, el artista mostró afición al dibujo y a los trece años realizó su primer cuaderno de caricaturas. En 1917 presenta su primera exposición individual de este género en el estudio fotográfico Vargas Hermanos (Arequipa). Como muchos artistas de provincias, en enero de 1918 llega a la capital peruana y ese mismo año ilustra ya varias publicaciones; en octubre presentará su primera individual (Librería Rosay). Dos años después se incorpora a la revista Mundial, donde llegará a ser director artístico. Paralelamente, en 1919 ingresa a la ENBA, bajo la guía académica de Daniel Hernández, del escultor español Manuel Piqueras Cotolí y del pintor José Sabogal. En 1920 realiza una exposición en el Estudio de Fotografía Rembrandt (caricaturas, paisajes y apuntes de tema indígena) que se hacían eco del nacionalismo imperante en ese centro de estudios. A diferencia de Sabogal y su grupo, su obra madura (de temática indígena) se caracteriza por un refinamiento técnico derivado de las enseñanzas de Hernández, que contrastaba con la crudeza deliberada de la pintura de Sabogal, lo que le generó una aceptación consensual.

[Respecto al artista, consúltese de Luis Eduardo Wuffarden y Natalia Majluf Vinatea Reinoso. 1930–1931 (Lima: Telefónica del Perú, 1997)].