El texto escrito por Marco Ospina está incluido en el catálogo de la Exposición de pinturas de Armando Villegas en la Galería El Callejón (Bogotá, 1955); lo acompaña un listado de pinturas que componen dicha muestra. En su escrito, Ospina comienza advirtiendo que, entre lo que caracteriza a la pintura moderna —cuyo público debería comprender con el fin de liberarse de falsos prejuicios sobre esta— es que se escapa de las anécdotas, la fiel imitación de la realidad y la narración de historias, para referirse a los valores intrínsecos de las relaciones entre ritmos, formas y colores que consolidan la unidad de las imágenes. Así, el autor sostiene que la pintura abstracta “va dirigida a los más nobles sentimientos estéticos del hombre”. Habiendo introducido estos pensamientos, Ospina ofrece sus percepciones sobre la muestra de pinturas abstractas de Villegas. En ella, detecta dos amplios grupos de obras: las que dejan ver formas “naturalistas” —a pesar de las distorsiones formales— y aquellas que se desprenden de estas formas o en las que se perciben vagamente. En seguida, da sus impresiones concretas sobre algunas pinturas en la muestra, entre ellas Pájaros y Tunas, Armonía en Ocre o Ave Real, sobre las cuales resalta las cualidades y las sensaciones producidas por elementos constitutivos como color y composición.

El presente texto, escrito por el artista colombiano Marco Ospina (1912−83), está incluido en el catálogo de la exposición de pinturas abstractas de Armando Villegas (1926–2013) en la Galería El Callejón en Bogotá. La muestra hace parte de las primeras apariciones en las que el artista colombiano presentó su obra pictórica, luego de haber concluido sus estudios en la Escuela Nacional de Bellas Artes de Lima y en la Escuela Nacional de Bellas Artes de Bogotá. En estos primeros certámenes se dio a conocer como parte de una generación que reformula valores estéticos a través de la experimentación con las propiedades formales de la pintura y la escultura. En el caso de Villegas —como otros entre los cuales se puede nombrar a Eduardo Ramírez Villamizar (1923−2004), Judith Márquez (1925–94) y Luis Fernando Robles (n. 1933)—, este proceso se dio a conocer con propuestas abstractas. En ellas se ponen en evidencia intentos de interpretación de la realidad mediante síntesis de las formas y juegos cromáticos y compositivos.

Es posible encontrar en este escrito la faceta de escritor de Ospina, quien, en aquellos años, se le reconocía por una obra abstracta que enfatiza los valores enunciados. Con ideas como las que pone de manifiesto, Ospina apoya el trabajo de sus colegas y solicita la educación visual del público que enfrentará a la nueva producción artística y que debe desprenderse de la expectativa de que el arte, simplemente, imita y narra la realidad.