Escrito por el curador y crítico colombiano Miguel González, el texto es uno de los materiales incluidos en el catálogo Rosemberg Sandoval reflexionarte X Festival Internacional de Arte de Cali, un evento auspiciado por el programa Museo Concertado del Ministerio de Cultura de Colombia en el año 2001. Fue escrito con motivo de la retrospectiva del artista, realizada en el Museo de Arte Moderno La Tertulia de la ciudad de Cali (2001) de la cual González fue curador. Se hace una lectura sociopolítica y artística de la obra de Sandoval interesándose particularmente en tres factores que, a juicio del curador, son primordiales para tal reflexión: la historia o estética atrás de los materiales, la contundencia de las acciones plásticas y los múltiples medios de que se vale el artista. A partir de estos valores, el texto hace una recapitulación de cada obra presente en la muestra; desde su primera aparición en el VII Salón Atenas (1981) hasta la realización de Rose-Rose, el último perfomance conocido a la fecha de la exposición y realizado para el Cuarto Festival de Performance de Cali(2001). El catálogo también contiene imágenes de las obras, registros de las acciones, biografía del artista y lista de obras montadas para la muestra.

El texto y el catálogo son pertinentes al rescatar, de manera minuciosa desde 1981 hasta 2001, la trayectoria del artista Rosemberg Sandoval (n. 1959). Esta revisión es valiosa porque, además de analizar la obra del artista como una totalidad, parte de preocupaciones propias del performance tales como el acto contundente, el cuerpo como material y el aquí y ahora. Por otra parte, permiten esbozar un panorama más amplio donde Sandoval puede ser entendido como instalador, escultor y/o dibujante. Se coloca en cuestión la noción especializada de “artista del performance”, instaurándose así que puede actuar ya sea como interruptor para procesos sociales o bien como comentarista político de la sociedad. 

El autor señala con particularidad cómo cada uno de los elementos con los que Sandoval ha trabajado, guarda una historia conmovedora o trágica que apunta hacia el encuentro con la violencia, la miseria, el desasosiego y la desesperanza; características todas ellas que describe como primordiales en la obra del artista. Este condicionamiento de cada uno de los elementos termina dictando, en el lector, una única forma simbólica de percepción de las acciones opacando el efecto que el mismo autor defiende como la contundencia y fuerza del acto.   

Cabe resaltar que González posiciona la obra de Sandoval en el límite entre “lo políticamente incorrecto” y el arte como lugar de reacción a la inhumanidad que permite la convivencia con la indigencia, la miseria y la violencia. Aquí se destaca tanto la referencia al “accionismo” vienés como a la descripción de las colaboraciones hechas en 1982 con María Evelia Marmolejo. En el texto de Sandoval, también parte del catálogo, la afirmación sobre el llamado acto políticamente incorrecto se vuelve más contundente. Sandoval abre puertas a relaciones con otros artistas permitiendo ver su obra desde tales referentes enriqueciendo la lectura de “apología monolítica a la violencia” que ofrece González. 

Miguel González (n. 1950), crítico y curador, es profesor de Historia del Arte en el Instituto Departamental de Bellas Artes de Cali. Ha trabajado, desde 1970, como crítico publicando en gran cantidad de medios. Fue director de la Galería Ciudad Solar durante tres años (1971-73) y se desempeñó como curador del Museo de Arte Moderno de la Tertulia, en Cali, cargo que ocupó desde 1970 hasta 2009.