John Stringer, curador australiano de la exposición retrospectiva Fanny Sanín: Obras de 1960 a 1986, en el Museo de Arte Moderno de Bogotá, analiza, en el texto del catálogo, la producción de 25 años de trabajo de Fanny Sanín, artista colombiana residente en Nueva York. El curador considera que, en la obra de Sanín, permean dos tendencias del arte: el expresionismo abstracto y el minimalismo. Sobre las diversas etapas de su trabajo señala que están unidas por la tonalidad, la no referencialidad del título y la búsqueda de un orden formal y color personal. En suma, Stringer divide su producción artística en seis fases: Génesis: 1964-68, Caligrafía: 1964-68, Transición: 1969-70, Bandas: 1970-74, Simetría: 1974-80 y Centralidad: 1980-86. A su juicio, la policromía, tan característica en su obra, es un aspecto que marca distancia con los artistas abstraccionistas colombianos más jóvenes tales como Manolo Vellojín o Álvaro Marín. Afirma que “la generación de abstraccionistas que ha seguido a Edgar Negret y a Eduardo Ramírez Villamizar ha tenido el gusto por la monocromía y la imaginería”.

En este texto, el artista y curador australiano John Stringer (1937-2007) analiza tres décadas de la producción de Fanny Sanín (n. 1938). La importancia del texto radica en la forma como comprende el desarrollo de la producción de la artista colombiana radicada en Nueva York, al señalar etapas bien diferentes, influenciadas por tendencias del arte internacional. Por eso, este documento es excepcional para el estudio de su obra y del arte abstracto en Colombia. 

La periodización de la obra de Sanín que plantea Stringer arranca en 1960, año en cual obtuvo el grado en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de los Andes. A los pocos años —en 1966, cuando residía en México’ y a raíz de una exposición individual en la Galería Colseguros, recibió el beneplácito de la crítica de arte, por parte de Marta Traba (1923–83), quien evidenció en su obra planteamientos inusuales en la pintura abstracta colombiana. 

Fanny Sanín ha vivido gran parte de su vida en el exterior. De 1962 a 1963, en los Estados Unidos (Illinois) donde estudia grabado e historia del arte. De 1963 a 1966, vive en Monterrey (México); de 1966 a 1969 en Inglaterra (Londres); de 1969 a 1971, regresa nuevamente a Monterrey; y, desde 1971, se radica en la ciudad de Nueva York. Precisamente, su primera exposición individual la realizó en la Galería de Arte Moderno de Monterrey, en 1964, año que marca el inicio de otra etapa (tras su mudanza a México) representada en el protagonismo del dibujo; fase que denomina Stringer de “caligráfica”. Su constante relación con Colombia se manifiesta en las permanentes exposiciones a lo largo de tres décadas, siendo la retrospectiva Fanny Sanín: Obras de 1960 a 1986 organizada por el Museo de Arte Moderno de Bogotá, la mayor muestra de su trabajo realizada en Colombia (1986).

John Stringer trabajó por temporadas en Estados Unidos. Entre 1970 y 1975 fue asistente del director (Programa Internacional) del Museum of Modern Art de la ciudad de Nueva York; de 1979 a 1988, director de artes visuales del American Society (antes Center for Inter-American Relations) de Nueva York. Al fallecer, en 2007, se desempeñaba como curador de la Colección Kerry Stokes, en la Australian Capital Equity (Perth), en funciones desde 1992.