A juicio del autor, Mário Pedrosa, Brasilia no es “la síntesis de las artes”, sino una simple promesa. La síntesis no puede surgir de colaboraciones eventuales sino de una práctica notable que crease una “ciudad nueva” de modelo para otras urbes. Pedrosa cree en lo colectivo y en las experiencias comunitarias; opina que el arte moderno acaba en la primera mitad del siglo XX y, con él, la genialidad individual. Siendo así, el arte debe asumir un papel sociocultural en primer plano y no más el pesimismo individualista que generan los impulsos temperamentales de románticos y expresionistas. Tanto la participación objetiva como la absoluta libertad creadora son capaces de generar una obra de arte colectiva; en el caso de Brasilia, ambas podrían ser un aporte para la reconstrucción social así como para la composición de una civilización estética. Citando al filósofo Martin Buber, Pedrosa está convencido del “encuentro de la imagen y del destino en una hora plástica”.

Ante la construcción de Brasilia, Mário Pedrosa sopesa las promesas de dicha experiencia en torno a una nueva concepción de arte: objetiva y colectivamente volcada hacia la comunidad. El crítico se anticipa aquí (1959) a las propuestas formuladas por la llamada Nova Objetividade Brasileira (1967) del artista Hélio Oiticica et al., las cuales se tornan significativas al empezar a constatarse públicamente las fallas de Brasilia y, obviamente, de su arquitectura. El texto transcribe el discurso del crítico brasileño en la octava (y última) sesión del Congresso Internacional Extraordinário de Críticos de Arte sobre la situación de las artes a partir de ese proyecto de ciudad; sesión en la que participan, también, los críticos Jorge Romero Brest (argentino) y Meyer Schapiro (norteamericano) entre otros.

El Congresso Internacional Extraordinário de Críticos de Arte se llevó a cabo en Brasilia, São Paulo y Río de Janeiro entre el 17 y el 25 de septiembre de 1959, bajo el tema de “A cidade nova, síntese das artes”, previamente propuesto por el crítico Mário Pedrosa. Las conferencias de los críticos y arquitectos provenientes de varias partes del mundo produjeron debates y polémicas sobre la producción de arte y arquitectura en el Brasil. Para el resumen presentado en torno a la 7a sesión del congreso (bajo el título de “Educação artística”), se contó con la contribución de ponencias encabezadas por los críticos Herbert Read y A. Sartoris, el arquitecto y urbanista Lúcio Costa, además de los artistas brasileños Theon Spanudis y Fayga Ostrower.