Desde sus inicios, el Centro de Arte y Comunicación (CAYC) liderado por el gestor, artista y empresario Jorge Glusberg se propuso como un espacio interdisciplinario que pudiera generar un movimiento de arte experimental. Para ello, la conformación de redes de colaboración entre artistas y críticos locales e internacionales fue fundamental. Las exposiciones hicieron visibles esos intercambios, en los que la presentación de panoramas de tendencias o artistas individuales era una oportunidad para conocer las novedades del arte contemporáneo internacional; o bien de dar a conocer artistas argentinos y latinoamericanos en la escena mundial.
Esta gacetilla reproduce el texto escrito por Glusberg "El Grupo de los Trece. Bienal de San Pablo", publicación editada inmediatamente después de la presentación y premiación en Brasil de la agrupación con sede en Buenos Aires. La gran instalación en la que Glusberg actuó como curador, crítico y artista, presentaba coherencia temática al condensar aquellas poéticas individuales cuya estética había identificado al CAYC durante largo tiempo, en este caso, bajo el título Signos en ecosistemas artificiales.
En los 800 m2 disponibles en el segundo piso del Pabellón de la Bienal (Parque do Ibirapuera), integrados a la sección Arte no catalogado, las obras de cada uno de los integrantes del CAYC participaban de una lectura colectiva. Desde la perspectiva semiótica propuesta por Glusberg, la distinción entre “natural” y “artificial” no era operativa para el caso, una vez que (para el hombre) todo objeto es signo. El crítico buscaba evidenciar la trama espacio-discursiva donde cada obra opera como fragmento solidario de la narrativa general.
Tipología urbana reunía la obra de Glusberg. Era una nueva edición de la presentada (por primera vez) en 1972 y, posteriormente, en Arte en cambio II ¿hay vanguardia en latinoamérica?, inaugurada en las salas del CAYC en junio de 1976 [Cf. GT-623 (doc. no. 1477198)]. A través de una instalación fotográfica, la propuesta reflexionaba sobre el carácter semiótico “indicial” de la fotografía, además del reconocimiento de la identidad de una ciudad por medio de fragmentos de algunos de sus signos urbanos, lo cual incluye bocas de gas, logotipos de la municipalidad y demás señalización. Años después, Glusberg remitirá a esta propuesta en términos semióticos, señalando su carácter “discursivo” en relación con una totalidad tanto sincrónica (los pisos de la ciudad en determinado momento) como diacrónica (las diferentes épocas que se evocan a través de tipos de pavimento y su grado de desgaste). Más aún, el autor relaciona la obra con la manifestación de “una diversidad” dentro de la totalidad (suelos acusadamente diferentes, dentro de una misma área) así como con un carácter “prospectivo” (el suelo como lo que sustenta y aspira a construcciones futuras). [Glusberg, J., Del pop art a la nueva imagen (Buenos Aires: Gaglianone, 1985), p. 221-225].
Por primera vez, el Grande Prêmio Itamaraty (del Ministério das Relações Exteriores do Brasil) se otorgaba a un representante latinoamericano. La presentación en la bienal paulistana condensando la propuesta tanto del CAYC como del grupo y otorgaba al CAYC como un todo un prestigio internacional que excedía todos los reconocimientos que había alcanzado hasta ese momento. En los meses previos a la participación en la XIV Bienal de São Paulo el CAYC organizó exposiciones individuales de algunos de los integrantes del Grupo de los Trece y difundió sus poéticas a través de las gacetillas de trabajo. [Consultar 737 (doc. no. 1477389), GT-738 (doc. no. 1477390, GT-746 (doc. no. 1477396), GT-757 (doc. no. 1477397), GT-758 (doc. no. 1477398), GT-759 (doc. no. 1477399), GT-761 (doc. no. 1477419), GT-765 (doc. no. 1477432), GT-766 (doc. no. 1477433), GT-772 (doc. no. 1477435), GT-773 (doc. no. 1477436), GT-774-775 (doc. no. 1477437), GT-789 y 790 (doc. no. 1477452), GT-791-793 (doc. no. 1477454), GT-794-796 (doc. no. 1477457), GT-797-798 (doc. no. 1477460), GT-799 (doc. no. 1477462), GT-800-801 (doc. no. 1477463)].
