Desde sus inicios, el Centro de Arte y Comunicación (CAYC) liderado por el gestor, artista y empresario Jorge Glusberg se propuso como un espacio interdisciplinario que pudiera generar un movimiento de arte experimental. Para ello, la conformación de redes de colaboración entre artistas y críticos locales e internacionales fue fundamental. Las exposiciones hicieron visibles esos intercambios, en los que la presentación de panoramas de tendencias o artistas individuales era una oportunidad para conocer las novedades del arte contemporáneo internacional; o bien de dar a conocer artistas argentinos y latinoamericanos en la escena mundial.
La muestra Gráficos argentinos ’74 [consultar GT-357 (doc. no. 1476502)], realizada a inicios de ese año en el espacio expositivo de la Illinois Bell Telephone Company de Chicago, fue una de las numerosas iniciativas con las que el CAYC procuró proyectar el arte argentino en la escena internacional. En este caso, vinculado a artistas que trabajan distintas técnicas de grabado, en una ciudad con larga tradición en esa disciplina. Entre los participantes hay asiduos colaboradores del Centro tales como Jacques Bedel y Luis [Fernando] Benedit (ambos miembros del Grupo de los Trece), además de Nicolás García Uriburu. Sin embargo, otros nombres aparecen por primera vez: Pablo Obelar, Sergio Camporeale, Delia Cugat y Daniel Zelaya, integrantes del grupo Grabas.
Nuevas inclusiones dan cuenta de la apertura del CAYC hacia tendencias figurativas (realismo, neosurrealismo, fotorrealismo, entre otras), las cuales irrumpieron por esos años en los grandes certámenes internacionales como la V Documenta Kassel (1972) y la Biennale de Paris (1971). Éstas pronto tuvieron su correlato en el medio argentino tanto en Panorama de la pintura argentina joven (1971), realizado en el Museo de Arte Moderno por la Fundación Lorenzutti, como en los premios “Marcelo De Ridder” (1973-77) y “Benson & Hedges” (1977-84), organizados en el Museo Nacional de Bellas Artes.
Consultar respecto a muestras del CAYC en Chicago: sobre Arte y Cibernética GT-63 (doc. no. 1476298)]; sobre filmes seleccionados para el Museum of Contemporary Art GT-359 (doc. no. 1476509). En referencia a muestras internacionales de grabado, el Centro expuso exponentes japoneses GT-73 (doc. no. 1476304) y checoeslovacos GT-121 (doc no. 1476407).
Para los catálogos de muchas de sus exposiciones, el Centro enviaba una hoja con una cuadrícula predeterminada para que el artista la interviniera enviando su participación. El método permitía reproducir la propuesta de en variados soportes y formatos, ya sean las gacetillas o bien publicaciones externas al CAYC, como la revista Héxagono 71 editada por Edgardo Antonio Vigo. Esto posibilitó una circulación ampliada de las imágenes con mayor alcance en la difusión de las iniciativas del CAYC en otras latitudes. Un procedimiento similar se daba con la producción de las heliografías que integraron varias muestras del Centro GT-133 (doc. no. 1476312).
Daniel Zelaya (1938-2012) formó parte del grupo Grabas (Grabadores de Buenos Aires) desde sus inicios en 1970. La agrupación se propuso ampliar el alcance de sus obras más allá de los circuitos tradicionales. Además, todos hicieron un profuso uso del color, hasta entonces poco frecuente en la disciplina del grabado. Su producción —la cual abarca grabados, además de óleos, acrílicos y acuarelas— en esa época, maneja un repertorio recurrente de siluetas, autómatas, juguetes y papeles voladores.
