Desde sus inicios, el Centro de Arte y Comunicación (CAYC) liderado por el gestor, artista y empresario Jorge Glusberg se propuso como un espacio interdisciplinario que pudiera generar un movimiento de arte experimental. Para ello, la conformación de redes de colaboración entre artistas y críticos locales e internacionales fue fundamental. Las exposiciones hicieron visibles esos intercambios, en los que la presentación de panoramas de tendencias o artistas individuales era una oportunidad para conocer las novedades del arte contemporáneo internacional; o bien de dar a conocer artistas argentinos y latinoamericanos en la escena mundial.
Julio Plaza (1938–2003) comenzó su formación en Madrid de los años cincuenta, luego en París donde cursó estudios en la École Nationale Supérieure des Beaux-Arts. En 1967 llega a Brasil, donde participa de la IX Bienal Internacional de São Paulo, entonces como integrante de la delegación oficial española. Allí ingresa en la ESDI Escola Superior de Desenho Industrial (vinculada a la UERJ, Universidade Estadoal do Río de Janeiro), y entra en contacto con la vanguardia brasileña a partir de los poetas concretos de São Paulo. Tras realizar poemas en esa línea, produjo obras de con Augusto de Campos (n. 1931), siendo dos volúmenes de poesía manipulables por el lector, Poemóbiles (1974) y Caixa Preta (1975), las de mayor repercusión. El minucioso diseño de los planteos visuales de Augusto le permitió transformar el texto impreso en objetos poéticos tridimensionales.
Por otra parte, Plaza colaboró con el historiador del arte Walter Zanini (1925-2013), entonces director del MAC-USP (Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo), en la organización de dos exposiciones emblemáticas en torno a las redes internacionales que produjo el arte correo: Prospectiva (1974) y Poéticas Visuais (1977). En los años ochenta, también incorporó a sus investigaciones el uso del vídeo. El eje rector de su producción ha sido la traducción intersemiótica, tema al que dedicó su tesis doctoral (ECA-USP) y el libro del mismo nombre. Con ese término Plaza aludía a la transposición de una pieza (poema, grabado o pintura) a otro código diferente (textual, visual y/o sonoro), manteniendo las ideas, estructuras y modo de funcionamiento de la obra original. Dedicado al ámbito académico, estuvo vinculado en la década de noventa a IEL-UNICamp (Instituto de Estudos de Linguagem da Universidade de Campinas).
Por los signos de los signos ejemplifica, desde el título, el interés que marca en su producción el enfoque semiológico reforzado por sus nexos creativos con los poetas concretos de São Paulo (Décio Pignatari y los hermanos Haroldo y Augusto de Campos) promotores incansables de la obra teórica de Charles Sanders Peirce (1839-1914) en Brasil. Con el paso del tiempo, Plaza se convierte en colaborador asiduo de colectivas que el CAYC organiza a nivel internacional. En la época, el artista español radicado en São Paulo era el compañero de Regina Silveira (n. 1939), la artista gráfica brasileña que también expuso en el Centro [ver GT-526 (doc. no. 1476849)].
