Desde sus inicios, el Centro de Arte y Comunicación (CAYC) liderado por el gestor, artista y empresario Jorge Glusberg se propuso como un espacio interdisciplinario que pudiera generar un movimiento de arte experimental. Para ello, la conformación de redes de colaboración entre artistas y críticos locales e internacionales fue fundamental. Las exposiciones hicieron visibles esos intercambios, en los que la presentación de panoramas de tendencias o artistas individuales era una oportunidad para conocer las novedades del arte contemporáneo internacional; o bien de dar a conocer artistas argentinos y latinoamericanos en la escena mundial.
Julio Plaza (1938–2003) comenzó su formación en el Madrid de los años cincuenta, para luego trasladarse a París y cursar estudios en la École Nationale Supérieure des Beaux-Arts. En 1967 llega a Brasil, donde participa de la IX Bienal Internacional de São Paulo, como integrante de la delegación oficial española. Allí ingresa en la ESDI (Escola Superior de Desenho Industrial) vinculada a la UERJ( Universidade Estadoal do Río de Janeiro), y entra en contacto con la vanguardia brasileña a través de los poetas concretos de São Paulo. Tras realizar poemas en esa línea, produjo con Augusto de Campos (n. 1931), dos volúmenes de poesía manipulables por el lector, siendo Poemóbiles (1974) y Caixa Preta (1975), las de mayor repercusión. El minucioso diseño de los planteos visuales de Augusto le permitió transformar el texto impreso en objetos poéticos tridimensionales.
Por otra parte, Plaza colaboró con el historiador del arte Walter Zanini (1925-2013), entonces director del MAC-USP (Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo), en la organización de dos exposiciones emblemáticas en torno a las redes internacionales que produjo el arte correo: Prospectiva (1974) y Poéticas Visuais (1977). En los años ochenta, también incorporó a sus investigaciones el uso del vídeo. El eje rector de su producción ha sido la traducción intersemiótica, tema al que dedicó su tesis doctoral (ECA-USP) y el libro del mismo nombre. Con ese término Plaza aludía a la transposición de una pieza (poema, grabado o pintura) a otro código diferente (ya sea textual, visual y/o sonoro), manteniendo las ideas, estructuras y modo de funcionamiento de la obra original. Dedicado al ámbito académico, estuvo vinculado en la década de noventa a IEL-UNICamp (Instituto de Estudos de Linguagem da Universidade de Campinas).
Esta es la primera vez que Plaza expone en el CAYC y lo hace al mismo tiempo que su entonces esposa [ver GT-526 (doc. no. 1476849)], la artista brasileña Regina Silveira (n. 1939). A partir de este evento, Plaza será un asiduo colaborador de las exposiciones colectivas organizadas por el Centro.
